FOTO DO ARQUIVO: A série “Squid Game” da Netflix é reproduzida em um telefone celular nesta ilustração fotográfica tirada em 30 de setembro de 2021. REUTERS / Kim Hong-Ji / Ilustração
2 de dezembro de 2021
Por Richard Chang
NOVA YORK (Reuters) – Mais minorias estão aparecendo no entretenimento dos Estados Unidos, de filmes e TV à música, à medida que o público procura histórias que reflitam a diversidade mundial, mostrando que inclusão é um bom negócio, disseram executivos do setor.
“Nosso setor acompanhou a realidade. A maior parte do mundo é na verdade asiática ”, disse Bing Chen, presidente da Gold House, um coletivo sem fins lucrativos que promove as vozes dos habitantes das ilhas do Pacífico Asiático, em um painel na conferência Reuters Next transmitida na quinta-feira.
“O público anseia por coisas que nunca viram, das quais nunca ouviram falar.”
“Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis”, o primeiro filme da Marvel a estrelar um super-herói asiático, ultrapassou US $ 400 milhões de bilheteria menos de dois meses após seu lançamento em meados de agosto. “The Eternals”, que estreou em novembro, apresenta um elenco diversificado, incluindo o primeiro super-herói surdo da Marvel Studios e o primeiro beijo gay no Universo Cinematográfico da Marvel.
A proliferação de dados de audiência desmascara muito da sabedoria convencional de Hollywood que desvalorizou as mulheres e outras minorias, disse Liz Jenkins, diretora operacional da Hello Sunshine, a empresa de mídia liderada por mulheres cofundada pelo ator Reese Witherspoon.
“O público americano vai assistir as coisas com legendas. Não se trata apenas de marcar uma caixa para DE&I (Diversidade, Equidade e Inclusão), sobre ser a coisa certa a fazer. Está realmente sendo um ótimo negócio. ”
O megahit global “Squid Game”, que estreou em setembro, ajudou a Netflix Inc a conquistar mais clientes do que o esperado para o maior serviço de streaming do mundo. “Hellbound”, outra série sul-coreana, seguiu com uma estreia global em primeiro lugar na Netflix em novembro.
Chen credita décadas de trabalho de executivos como a vice-presidente do CJ Group, Miky Lee, uma das primeiras investidoras da DreamWorks que foi produtora e financiadora principal de “Parasite”. O longa-metragem sul-coreano foi o primeiro filme em língua não inglesa a ganhar o Oscar de melhor filme. Por meio de sua empresa CJ E&M, Lee ajudou a impulsionar ídolos do K-pop como o BTS para o cenário mundial.
“Trata-se de minorias fundando empresas diferentes e tentando reformular a aparência da mídia”, disse Chen. “É sobre empresas que sempre fizeram o dobro para chegar à metade. É muito bom termos finalmente chegado. ”
Hello Sunshine, fundada em 2016 para colocar as mulheres no centro das histórias, foi vendida por US $ 900 milhões para uma empresa apoiada pela gigante de private equity Blackstone Inc em agosto.
EXPECTATIVAS DESLEAIS
A mudança começa em grande parte com os porteiros, disse Jenkins.
“Quem está selecionando o conteúdo que é feito? Eles estão dando luz verde a esse conteúdo e garantindo uma representação adequada? ”
Para ajudar os tomadores de decisão a aproveitarem os talentos das minorias, o cineasta Ava DuVernay criou no início deste ano o ARRAY Crew, um banco de dados pessoal de mulheres, pessoas de cor e outros grupos sub-representados para os membros da equipe abaixo da linha de Hollywood.
“Demos um grande passo na direção certa. Mas temos que estar constantemente avaliando o viés nesta nova estrutura e como refiná-la ”, disse Jenkins.
A escassez de conteúdo liderado por minorias gerou expectativas injustas para filmes liderados por asiáticos, latinos e negros, disse Chen, que iniciou uma campanha para aumentar a bilheteria da estreia de “Crazy Rich Asians” em 2018. Gold House desde então firmaram parcerias para comprar os fins de semana de estreia nos cinemas de filmes com elencos diversos.
“Temos essa expectativa contundente de que os artistas minoritários devem ser comercialmente sustentáveis, aclamados pela crítica e culturalmente imperativos ao mesmo tempo”, disse Chen. “Mas se você inverter, é na verdade uma excelente oportunidade para qualquer financiador, estúdio, rede ou plataforma de streaming atingir todos os públicos de uma vez.”
(Reportagem de Richard Chang em Nova York; Edição de Matthew Lewis)
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FOTO DO ARQUIVO: A série “Squid Game” da Netflix é reproduzida em um telefone celular nesta ilustração fotográfica tirada em 30 de setembro de 2021. REUTERS / Kim Hong-Ji / Ilustração
2 de dezembro de 2021
Por Richard Chang
NOVA YORK (Reuters) – Mais minorias estão aparecendo no entretenimento dos Estados Unidos, de filmes e TV à música, à medida que o público procura histórias que reflitam a diversidade mundial, mostrando que inclusão é um bom negócio, disseram executivos do setor.
“Nosso setor acompanhou a realidade. A maior parte do mundo é na verdade asiática ”, disse Bing Chen, presidente da Gold House, um coletivo sem fins lucrativos que promove as vozes dos habitantes das ilhas do Pacífico Asiático, em um painel na conferência Reuters Next transmitida na quinta-feira.
“O público anseia por coisas que nunca viram, das quais nunca ouviram falar.”
“Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis”, o primeiro filme da Marvel a estrelar um super-herói asiático, ultrapassou US $ 400 milhões de bilheteria menos de dois meses após seu lançamento em meados de agosto. “The Eternals”, que estreou em novembro, apresenta um elenco diversificado, incluindo o primeiro super-herói surdo da Marvel Studios e o primeiro beijo gay no Universo Cinematográfico da Marvel.
A proliferação de dados de audiência desmascara muito da sabedoria convencional de Hollywood que desvalorizou as mulheres e outras minorias, disse Liz Jenkins, diretora operacional da Hello Sunshine, a empresa de mídia liderada por mulheres cofundada pelo ator Reese Witherspoon.
“O público americano vai assistir as coisas com legendas. Não se trata apenas de marcar uma caixa para DE&I (Diversidade, Equidade e Inclusão), sobre ser a coisa certa a fazer. Está realmente sendo um ótimo negócio. ”
O megahit global “Squid Game”, que estreou em setembro, ajudou a Netflix Inc a conquistar mais clientes do que o esperado para o maior serviço de streaming do mundo. “Hellbound”, outra série sul-coreana, seguiu com uma estreia global em primeiro lugar na Netflix em novembro.
Chen credita décadas de trabalho de executivos como a vice-presidente do CJ Group, Miky Lee, uma das primeiras investidoras da DreamWorks que foi produtora e financiadora principal de “Parasite”. O longa-metragem sul-coreano foi o primeiro filme em língua não inglesa a ganhar o Oscar de melhor filme. Por meio de sua empresa CJ E&M, Lee ajudou a impulsionar ídolos do K-pop como o BTS para o cenário mundial.
“Trata-se de minorias fundando empresas diferentes e tentando reformular a aparência da mídia”, disse Chen. “É sobre empresas que sempre fizeram o dobro para chegar à metade. É muito bom termos finalmente chegado. ”
Hello Sunshine, fundada em 2016 para colocar as mulheres no centro das histórias, foi vendida por US $ 900 milhões para uma empresa apoiada pela gigante de private equity Blackstone Inc em agosto.
EXPECTATIVAS DESLEAIS
A mudança começa em grande parte com os porteiros, disse Jenkins.
“Quem está selecionando o conteúdo que é feito? Eles estão dando luz verde a esse conteúdo e garantindo uma representação adequada? ”
Para ajudar os tomadores de decisão a aproveitarem os talentos das minorias, o cineasta Ava DuVernay criou no início deste ano o ARRAY Crew, um banco de dados pessoal de mulheres, pessoas de cor e outros grupos sub-representados para os membros da equipe abaixo da linha de Hollywood.
“Demos um grande passo na direção certa. Mas temos que estar constantemente avaliando o viés nesta nova estrutura e como refiná-la ”, disse Jenkins.
A escassez de conteúdo liderado por minorias gerou expectativas injustas para filmes liderados por asiáticos, latinos e negros, disse Chen, que iniciou uma campanha para aumentar a bilheteria da estreia de “Crazy Rich Asians” em 2018. Gold House desde então firmaram parcerias para comprar os fins de semana de estreia nos cinemas de filmes com elencos diversos.
“Temos essa expectativa contundente de que os artistas minoritários devem ser comercialmente sustentáveis, aclamados pela crítica e culturalmente imperativos ao mesmo tempo”, disse Chen. “Mas se você inverter, é na verdade uma excelente oportunidade para qualquer financiador, estúdio, rede ou plataforma de streaming atingir todos os públicos de uma vez.”
(Reportagem de Richard Chang em Nova York; Edição de Matthew Lewis)
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