Enquanto se preparava para lançar “Crash”, o álbum mais brilhante de sua carreira como artista pop solo, Charlie XCX estava em apuros. Em dezembro, a cantora e compositora britânica conseguiu uma performance de alto risco no “Saturday Night Live” que contaria com duas de suas amigas e colaboradoras, Caroline Polachek e Christine and the Queens.
Depois de um labirinto de planejamento, ensaio e viagens de bumerangue, a coisa toda foi desfeita horas antes do ar por causa da onda Omicron. Navegando por essa disrupção e outras grandes questões sobre o que pode vir a seguir, Charli XCX se desenvolveu. “Na verdade, eu me senti muito, muito triste em janeiro”, disse ela, “e muito triste, e estava chorando muito e questionando muitas coisas”.
Eventualmente, o nevoeiro se dissipou; sua bravata pública começou. “Meu álbum é tão bom”, ela tuitou Semana Anterior. “É verdade, não consigo evitar.” “Crash”, que chegou na sexta-feira, é o quinto e último LP lançado sob o contrato de uma grande gravadora que Charli XCX, 29, assinou aos 16 anos. Depois que ela estourou em 2014 com o single “Boom Clap” e ganhou a reputação de escritor viciante e de sucesso para de outros artistas, ela se tornou mais experimental, entrando no hiperpop com Sophie e AG Cook, como sua mixtape de 2017 “Pop 2”. Mas ela nunca perdeu o gosto pela colaboração.
“Ela é a rainha dos recursos”, disse Polachek, um amigo de longa data. Ela e Christine and the Queens, a artista francesa Hélöise Letissier, que atende por Chris, são, de fato, destaque em “New Shapes”, um single sintetizado de “Crash”, em que cada uma escreveu um verso sobre relacionamentos – um assunto que eles têm. muito discutido em DMs e em podcasts. “Acho que todos nos apaixonamos de maneira bem diferente”, disse Charli.
As músicas de relacionamento em “Crash” podem funcionar como uma narrativa sobre os altos e baixos de Charli XCX na indústria da música, acrescentou. Ela queria que o álbum fosse seu último e mais completo esforço para o estrelato pop – só para ver se ela conseguiria. “Para mim, sempre houve essa eterna questão de, tipo, eu poderia ser a maior artista do mundo”, disse ela, “ou não fui feita para isso? Eu sou muito estranho, muito esquerdista, muito teimoso, muito desagradável, com aparência muito diferente, tanto faz, tanto faz, tanto faz?”
Charli XCX foi remarcado filmado em “SNL.” este mês, embora sem seus amigos. Agora ela está se perguntando qual poderia ser a próxima fase de sua carreira. “Quem eu vou me tornar? Como eu vou parecer? O que vou vestir? Como vai soar?” ela disse.
Transformação e evolução foram tópicos recorrentes quando Charli XCX, Polachek e Chris se reuniram em dezembro, para discutir a gravação e a apresentação juntos em todos os continentes. Cada um aborda a música de caminhos diferentes, como Polachek, ex-banda indie do Brooklyn Chairlift, colocou: Charli na frente pop alimentada pelas mídias sociais (ela começou no Myspace); Chris, que ultimamente está escondido em Los Angeles trabalhando em um novo álbum de Christine and the Queens, chegando com uma experiência teatral e performática mais inebriante. “Adoro fazer música sozinha, mas realmente acho que ganho mais vida quando compartilho um espaço com eles”, disse Charli.
Em entrevistas conjuntas e separadamente, eles falaram sobre suas carreiras e amizades, e por que trabalham bem como colaboradores. “Somos antenados, você sabe”, disse Polachek. Estes são trechos editados das conversas.
Como eles se conheceram
POLACHEK Charli e eu nos conhecemos há 12 anos na Austrália. Eu estava tocando sintetizadores de dois andares, cantando atrás da banda – eu nem era realmente o vocalista daquela banda. E Charli estava usando tênis plataforma que tinham 30 centímetros de altura, com listras de arco-íris, e ela estava apenas cantando em um iPod e pisando no palco. Os paradigmas eram tão diferentes. Ela estava tipo, Caroline, eu quero que você produza música para mim. Na época eu nunca tinha produzido música para ninguém, muito menos para mim.
CHARLI XCX Lembro-me de assistir a performance de Chairlift e os vocais de Caroline serem incríveis, e acho que fiquei realmente maravilhado com ela. E ainda estou. Eu me senti intimidado por sua frieza, não que ela fosse uma pessoa intimidadora. Ela foi muito gentil. Eu tinha talvez 18 anos e ainda viajava para a casa dos meus pais.
POLACHEK Eu fiz um post mega-story no Instagram quando Chris lançou o vídeo “Namorada”, eu fiquei impressionado com isso, e acho que você respondeu a essa história e disse: “Sou fã” e eu fiquei tipo “Sou fã”. Tivemos um relacionamento de amigos por correspondência por cerca de um ano e meio, e bastante profundo, antes de nos conhecermos. Só na DM do Instagram. Estávamos falando de amor e dor.
CHRIS Eu posso ir fundo com você na conversa, e eu aprecio isso em nossa amizade.
Sobre o gênero na indústria da música
CHARLI XCX Agora, e nos últimos anos, eu amei co-escrever. Eu vejo como uma habilidade real ser capaz de aprimorar as ideias de várias pessoas em uma coisa sensata. Mas o que eu experimentei [from outsiders] era uma sensação de descrença de que eu poderia escrever uma música. Talvez seja uma falta de educação nas minúcias da indústria da música e os diferentes papéis – o compositor; o produtor; o artista que às vezes funciona como ambos. Acho que ainda há uma narrativa de pessoas dizendo, oh, Olivia Rodrigo realmente escreveu essa música? Ou Taylor Swift?
Tipo, parece que precisa haver essa questão sobre a validade das mulheres e se elas valem seu espaço, enquanto isso não parece ser uma questão para os homens.
POLACHEK Eu reviro os olhos quando as pessoas apontam para vocalistas pop femininas como um exemplo de mudança na música. Não. Os rostos e as vozes das mulheres têm sido proeminentes desde o início da música pop. É quem está com a mão no mostrador. É isso que está mudando.
CHARLI XCX Existem mais maneiras de ser um artista porque existem mais plataformas – existe o TikTok, existe o SoundCloud. É ser aquela garota no seu quarto, lançando músicas e construindo organicamente uma base de fãs através de seus próprios memes. Essas coisas são todas verdadeiras, mas infelizmente, e talvez me chamem de pessimista, sinto que ainda existem caixas nas quais as mulheres devem se encaixar.
E definitivamente há momentos que quebram esse molde – Billie Eilish se tornando a maior artista do mundo. Um grande artista cria um mundo incrível para as pessoas acessarem. Eu sinto que as pessoas às vezes não estão dispostas a aceitar que as mulheres artistas evoluam. Billie fez uma performance usando o Auto-Tune, e o mundo implodiu. E é como, isso é uma escolha artística.
Eu sou a garota estranha que fez “Pop 2” e as pessoas me amaram por isso, e eu sou eternamente grata por esse apoio. Isso me ajudou a sustentar uma carreira que, pós-2014 a 2015, não teve muito sucesso comercial. Encontrei um novo sopro de vida tocando mais perto do underground, sons mais avant-garde. Talvez este seja apenas o discurso do Twitter, do qual eu provavelmente preciso tirar a cabeça, mas às vezes parece que me dizem, não, você não pode ser outra pessoa além disso. E realmente, a verdade é que eu posso ser quem eu quiser, porque a razão de eu ser um artista interessante é porque eu evoluo e mudo.
CHRIS Estou fora do social, parei em julho. Minha saúde mental está melhor. Minha conexão com o presente é melhor. Eu acho que social às vezes – quando é hiperfiltrado e precisa ser forte, cativante, imediatamente digerível – é encorajar algo que nem sempre estou entendendo, como artista. Às vezes eu quero ter mais tempo para expressar uma ideia.
Minha jornada com gênero sempre foi tumultuada. Está furioso agora, enquanto estou apenas explorando o que está além disso. Uma maneira de expressar isso poderia ser alternar entre eles e ela. Eu meio que quero derrubar esse sistema que nos fez rotular os gêneros de maneira tão rígida. Lembro-me de falar sobre ser pansexual na França em 2014 – foi uma conversa que poucos abriram, e fui aconselhado em escritórios a talvez diminuir o tom. Estou realmente tentando lidar com isso da maneira certa agora, e às vezes tenho sido pressionado a dar uma resposta. Mas acho que a resposta é ser trêmula, fluida, fugidia.
Não quero apressar essa conversa e talvez nunca mais responda. Mas no meu trabalho estou encontrando maneiras de tornar essa jornada alegre. Acredito que os gestos reais são artísticos, porque a discussão real sobre queerness é também uma discussão sobre a sociedade em que vivemos, sobre o capitalismo, sobre a justiça social. Não se trata apenas de mim todas as manhãs me perguntando, sou masculino ou feminino? É abrangente.
Sobre o que eles valorizam um no outro como artistas
POLACHEK Chris tem um senso de velocidade e comprometimento total. A maioria das pessoas, quando estão em modo de ensaio, fazem as coisas com 50% de energia porque você não quer se desgastar, está apenas fazendo isso pelo seu cérebro. Chris está em 100%, 150%, todas as vezes, e apenas aumenta o nível de comprometimento e fluxo de energia para todos ao redor.
CHRIS Sou fã de Caroline desde sempre. Gosto de como tudo é artístico, de como tudo é intencional. Há uma elegância, é exigente, mas também super melódica.
CHARLI XCX Acho que Caroline vê o potencial para a música pop ser qualquer coisa que ela possa moldar. Ela pode criar e fazer soar ou parecer ou fazer qualquer coisa que ela queira, porque ela tem todas as habilidades para fazer isso.
Com Caroline e Chris, às vezes, honestamente, tenho inveja da música deles. Quando eu ouvi “Girlfriend”, eu fiquei tipo, Deus, eu quero trabalhar com [Christine’s collaborator] Dam-Funk. E eu fiz e fiquei tipo, eu não tenho essa conexão mágica com essa pessoa, mesmo que ele seja incrível. Tipo, eu gostaria que Chris estivesse aqui para descobrir isso para mim.
CHRIS Charli, relaciono-me profundamente com tu escrevendo a canção. Eu posso dizer que você está fazendo música com o que você experimentou e com o sentimento que você passa. Há algo muito sério em sua escrita.
CHARLI XCX Bem, você foi uma espécie de meu terapeuta por um tempo. Você dá bons conselhos.
Especialmente nos últimos dois anos, pude recorrer a ambos para muitas coisas pessoais fora da música e também coisas pessoais que se conectam à música. Às vezes eu acho que é difícil, sendo um artista, vocalizar que você está passando por um momento difícil, porque, obviamente, temos muita sorte de poder nos sustentar com as coisas que criamos. Mas também, todo mundo tem lutas. É bom falar com outras pessoas que estão no mesmo tipo de situação que você, confiar a elas sobre as coisas que elas recebem. Estou muito, muito grato por isso.
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