FRANKFURT – Hoje em dia, esta cidade alemã é conhecida como uma capital financeira sólida e sede do Banco Central Europeu. Mas na década de 1980, manteve outra distinção, mais underground, como um centro para a cena techno da Europa. Embora as origens do gênero de música eletrônica estejam em grande parte em Detroit, os clubes de Frankfurt foram os primeiros a trazer o som para os europeus.
Entre os locais mais influentes estava o Dorian Gray, um clube com uma reputação notoriamente decadente. “Era um lugar para todas as aberrações da noite: drag queens, pessoas hard-core de couro, a galera da cocaína”, disse Alex Azary, diretor e fundador do novo Museu de Música Eletrônica Moderna de Frankfurt. “Quando o subwoofer era ligado, seu batimento cardíaco correspondia ao ritmo.”
Agora Azary assumiu a tarefa de educar o grande público sobre o legado e a cultura da música eletrônica – e as autoridades da cidade de Frankfurt o apoiam. O novo museu, conhecido como MOMEM e inaugurado na quarta-feira, é uma tentativa de US$ 1,3 milhão de traduzir a experiência de ir a um clube em um ambiente institucional. O MOMEM sediará exposições rotativas e permanentes incorporando vídeos, música e elementos interativos, além de eventos ao vivo.
O museu também é o exemplo mais destacado dos esforços crescentes dos formuladores de políticas alemãs para adotar as boates como uma força econômica e cultural e como parte da herança do país.
Líderes locais e federais tomaram recentemente uma série de medidas para proteger e promover o clubbing. No ano passado, o Parlamento da Alemanha mudou as regras de zoneamento para reclassificar os clubes como iguais às salas de concerto e protegê-los melhor da gentrificação invasora. O Partido Democrata Livre, um partido pró-negócios que é membro da coalizão governista, também apoiou uma iniciativa para que a música techno fosse declarada um item de “patrimônio imaterial” pela UNESCO. Políticos em várias cidades, incluindo Berlim e Leipzig, se mobilizaram para proteger os clubes em nível local.
Mas o MOMEM parece ser a primeira vez que um município alemão financia a construção de uma instituição deste tipo. Instalado no antigo Museu das Crianças de Frankfurt, o MOMEM é a mais nova adição ao famoso Museumsufer da cidade, uma série de instituições culturais de alto nível perto do rio Meno, que incluem o Museu Städel e a casa onde Goethe nasceu. Além de fornecer o local gratuitamente, a cidade cofinanciou o projeto com um empréstimo inicial de 500.000 euros, cerca de US$ 550.000, e permitiu que o museu realizasse sua festa de inauguração na Paulskirche, uma das igrejas historicamente mais significativas do país.
As batidas ecléticas da música eletrônica
Do house ao techno, o equilíbrio fascinante entre som e tecnologia mantém os fãs na pista de dança.
Ina Hartwig, chefe de assuntos culturais da cidade, disse em um e-mail que a cidade apoiou o MOMEM na esperança de que fosse um “ímã cultural” que atrairia visitantes internacionais para Frankfurt.
Para sua exposição de abertura, o MOMEM está dedicando todo o seu espaço a uma exposição sobre Sven Väth, um dos DJs mais conhecidos da Alemanha Com curadoria de Tobias Rehberger, artista que ganhou o Leão de Ouro na Bienal de Veneza em 2009, a exposição inclui discos de Väth’s coleção, gravações em realidade virtual de seus sets de DJ e fones de ouvido pendurados nos quais os visitantes podem ouvir sua música original. Uma área possui uma cabine de DJ – configurada conforme especificado no tour rider de Väth – na qual os visitantes podem tocar discos de sua escolha.
“Este é o começo”, disse Azary. “O primeiro museu dedicado à arte moderna surgiu em 1908 e agora está em todas as cidades pequenas. Acho que em breve isso vai acontecer, mas para este assunto.”
Embora Frankfurt tenha desempenhado um papel fundamental nos primeiros dias da cena techno alemã, seu centro de gravidade mudou para Berlim na década de 1990, após a reunificação alemã. Desde então, a capital alemã tornou-se conhecida mundialmente por sua cultura de boates vale tudo. De acordo com um estudo da Club Commission, um grupo dedicado a promover e proteger a vida noturna de Berlim, a cena injetou aproximadamente US$ 1,66 bilhão na economia da cidade em 2018.
Matthias Pasdzierny, musicólogo da Universidade das Artes de Berlim que escreveu sobre música eletrônica na Alemanha, disse em uma entrevista por telefone que o apoio das autoridades alemãs a boates e a projetos como o MOMEM se originou em grande parte de considerações de marketing. “Existe uma competição global entre as cidades por uma determinada classe de jovens bem educados”, disse ele. Destacar a cultura do clube de uma cidade, ele disse, “é uma maneira de dizer: ‘Temos empregos interessantes e você pode se divertir aqui’”.
Tais preocupações tornaram-se salientes em Frankfurt, orientada para os negócios, que esperava atrair trabalhadores de finanças bancárias que se mudaram de Londres após o Brexit, mas teve dificuldades. Como um escritor em Handelsblattdisse um jornal de negócios alemão: “Não são muitos os banqueiros de Londres que estão dispostos a deixar uma das grandes metrópoles do mundo, repletas de riquezas culturais, para se mudar para a pequena e sonolenta Frankfurt.”
Pasdzierny explicou que os líderes alemães nas últimas décadas também passaram a ver o techno como uma forma de “soft power” para ajudar a melhorar a reputação do país internacionalmente. “Tornou-se uma narrativa que liberta a Alemanha de seu passado nazista”, disse ele, acrescentando que, ao enfatizar a cultura de clube inclusiva do país, as autoridades pretendiam perpetuar a imagem de uma Alemanha mais gentil.
Mas ele acrescentou que a pandemia de coronavírus mostrou os limites da disposição dos políticos alemães de oferecer apoio concreto à vida noturna, já que as casas noturnas costumavam ser os primeiros locais a serem fechados quando os casos aumentavam, embora muitas vezes adotassem medidas de segurança rigorosas. “Acho que os políticos só estão interessados quando isso os ajuda economicamente, ou sua imagem”, disse ele. “Ainda existe a visão de que os clubes são perigosos e sujos.”
Um dos objetivos de Azary é dissipar visões simplistas de boates e explorar as ideias e valores que a música eletrônica transporta. Um veterano de 40 anos da cena club de Frankfurt, ele disse que acreditava há muito tempo que as boates poderiam ser uma força utópica que poderia encorajar a mente aberta, o amor e o igualitarismo. “Foi um sentimento revolucionário – nós sinceramente pensamos que poderíamos mudar o mundo”, disse ele. No entanto, dado o estado atual do mundo, “precisamos admitir que não saiu exatamente como queríamos”, acrescentou.
Com a Rússia travando uma guerra na Ucrânia, ele disse, ele até duvidou se era apropriado que o museu fizesse uma festa de abertura. “Mas então decidimos que precisamos transformar o que estamos fazendo em um símbolo”, disse ele. “A cultura do clube é sobre respeito mútuo – e sobre poder ser quem você é.”
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