Muito antes do acidente de carro que levou a atriz Anne Heche a ser declarada com morte cerebral aos 53 anos, seu trabalho na tela estava sempre à beira de ser ofuscado pelo interesse dos tablóides em sua vida.
Em 1997, ela ficou mais conhecida como a namorada da comediante Ellen DeGeneres, aparecendo com ela nos tapetes vermelhos em uma época em que relacionamentos homossexuais abertos ainda eram raros em Hollywood. Seu nome foi alvo de inúmeras piadas após um “20/20” entrevista com Barbara Walters em 2001, no qual ela revelou que havia inventado um mundo separado para si mesma, chamado de “quarta dimensão” e uma personalidade chamada “Celestia”. Não importa o fato de que ela também contou a Walters sobre o horrível abuso sexual que ela sofreu nas mãos de seu pai. Ela foi confrontada com zombaria que a seguiu pelo resto de sua carreira.
Mas para os cinéfilos, Heche era uma presença idiossincrática que nunca parecia se encaixar em grandes sucessos de bilheteria. Em vez disso, ela era brilhantemente enervante e frequentemente muito engraçada, seu rosto anguloso uma mistura desarmante de inteligência e astúcia que a tornava a escolha perfeita para interpretar mulheres competentes em situações extremas.
De certa forma, ela operou nas arenas mais populares da indústria do entretenimento. Ela começou como estrela de novela em “Another World” e fez passagens por dramas de rede como “Ally McBeal” e seriados como “Save Me” e “The Michael J. Fox Show”. E, no entanto, havia uma subversividade em Heche que permeou suas melhores performances, bem como uma capacidade de rir de si mesma que minou sua reputação na cultura em geral.
No início de sua carreira, a diretora Nicole Holofcener identificou a capacidade de honestidade de Heche em “Andar e Falar” de 1996 (disponível para aluguel em Vídeo principal). Heche interpreta Laura, uma terapeuta em formação e a melhor amiga de longa data de Amelia de Catherine Keener. Laura é, teoricamente, a mais unida das duas. Enquanto Amelia se debate, Laura segue um caminho direto, noiva de seu doce namorado designer de joias (Todd Field).
Mas quando Amelia fica com ciúmes da certeza na vida de Laura, a dúvida se insinua na psique de Laura. Em Heche, você pode ver Laura eriçada com as restrições que vêm com o conforto de uma amizade próxima e um bom relacionamento. Enquanto ela experimenta vestidos de noiva, a pele de Heche fica corada em meio às camadas de tule. Laura luta com o tecido enquanto Amelia o cutuca levemente, não ajudando muito, enquanto descreve seu encontro com um homem que ambos zombaram. Laura não diz isso, mas você pode dizer que ela está completamente sobrecarregada. Ela agarra sua extremidade traseira. “Estou peidando”, diz ela, com resignação. Nesse pequeno gesto, Heche admite que seu corpo a está traindo antes que sua mente permita que ela diga isso.
O roteiro de Holofcener permite essa intimidade fácil entre mulheres que se conhecem há décadas, mas nas mãos de Heche, a busca da alma de Laura se torna algo hilariamente palpável. Quando ela e Amelia finalmente resolvem, Heche nunca permite que a exasperação de sua personagem se transforme em amargura. Em vez disso, ela encontra todas as nuances maravilhosas de um desentendimento com um confidente, o amor ainda é a emoção dominante.
No ano seguinte, Hollywood lutou para saber como encaixar Heche em suas fórmulas. Ela apareceu em quatro filmes em 1997, em papéis que vão desde a frustrada esposa de um policial disfarçado em “Donnie Brasco”, ao lado de Johnny Depp, a um assessor presidencial tentando enterrar um escândalo em “Wag the Dog”, ao lado de Robert De Niro. No slasher adolescente “Eu sei o que você fez no verão passado”, ela é a irmã de uma vítima de assassinato. Ela está estranhamente inserida nas emoções patetas do filme de desastre “Volcano”, no qual ela interpreta a sismóloga que descobre que Los Angeles está prestes a ser tomada pela lava. E, no entanto, mesmo no mais tolo dos blockbusters, jorrando uma exposição ridícula sobre como esse evento geológico está ocorrendo em uma grande cidade americana, ela traz uma verdade fácil para as circunstâncias que a maioria dos artistas lutaria para alcançar. (“Donnie Brasco” está disponível na Netflix; “Eu sei o que você fez” está na HBO Max; e “Abanar” e “Vulcão” estão na maioria das principais plataformas.)
Ela nunca parou de trabalhar, mas a Anne Heche offscreen logo começou a ofuscar a Anne Heche. Ainda assim, houve artistas, como Jonathan Glazer, que reconheceram o que ela poderia trazer para um projeto. Ele a escolheu para um papel fundamental em seu filme surreal de 2004, “Birth” (HBO Max), no qual Nicole Kidman interpreta uma noiva do Upper East Side visitada por um menino que afirma ser seu marido morto reencarnado. Durante uma das cenas de abertura, Heche está desconcertantemente no limite, hesitando antes de entrar em uma festa e, em vez disso, enterrando seu presente na floresta, depois correndo para uma loja para substituir o que ela escondeu, os olhos inundados de culpa. Seu personagem paira em torno da ação como uma ameaça, até que ela entra em foco, o verdadeiro propósito de sua existência flutuando em seu olhar intenso.
“Birth” é uma peça de outro mundo, e é quase como se Glazer usasse Heche para desestabilizar ainda mais o público, uma tarefa que ela assume com vigor. Mais de 10 anos depois, Onur Tukel aproveitou a raiva de Heche em “Catfight” (Netflix), uma comédia que a escalou como uma artista que entra em uma luta feroz com uma amiga da faculdade (Sandra Oh) por ressentimento e conflito de classes.
Havia uma chance de que Heche estivesse à beira de mais um renascimento da carreira. Ela havia terminado um papel na próxima série da HBO “The Idol”, criada pelo músico The Weeknd, Sam Levinson de “Euphoria” e Reza Fahim. Para todas as perguntas sobre quais oportunidades ela pode não ter tido – por causa da homofobia ou ridicularização ou estigmas de saúde mental – em um entrevista com a revista Los Angeles na época do lançamento de “Birth”, ela explicou: “É engraçado, não é necessariamente a carreira que eu tinha antes, mas é a vida que eu quero”.
Seria fácil deixar as circunstâncias de seu acidente obscurecer a memória de sua arte, mas é tão fácil imaginá-la como Laura em “Walking and Talking”, cabelo cheio de flores e coração cheio de nervos, indo para seu casamento com o melhor amigo dela.
Discussão sobre isso post