Ultimamente, Kuriki-Olivo tenta fazer com que as oportunidades que lhe são oferecidas sejam úteis aos outros, eco de como, naquela primeira entrevista ao Artspace, ela se diferenciou de Duchamp: “No trabalho dos cachorros, os objetos devem funcionar ou então são adereços.” Essa condição foi claramente ilustrada no ano passado em “Body Fluid (Blood)”, sua primeira exposição individual institucional na América do Norte, em Remai Modern em Saskatoon, Canadá. O programa foi inspirado por seus pais, que compartilhavam um tipo de sangue raro e frequentemente doavam sangue durante sua infância, bem como pelas políticas queerfóbicas, que remontam ao surgimento da crise da AIDS na década de 1980, que ainda impõem restrições às doações de sangue com base no gênero e orientação sexual em vários países, incluindo Canadá e Estados Unidos. Em uma sala privada na galeria do andar térreo do museu, o teste rápido de HIV gratuito era oferecido em datas selecionadas, com mentores de pares disponíveis para pré e pós-teste orientação. Do lado de fora do consultório, uma geladeira com porta de vidro exibia uma bolsa intravenosa de sangue de Kuriki-Olivo, inelegível para doação, o chão ao redor estava repleto de bolas anti-stress – muitas vezes dadas a doadores para facilitar a localização de suas veias – em forma de gotículas vermelhas de desenho animado . Aos sábados, os visitantes podiam pegar um ônibus do museu para um posto avançado de doações administrado pelo Serviço Canadense de Sangue.
A exposição foi pessoal e específica do local: Saskatchewan tem a maior taxa de novas infecções por HIV no Canadá (mais do que o dobro da média nacional), com indígenas afetado desproporcionalmente pelo vírus. “Em vez de apenas pousar lá, colocar minha arte e depois ir embora, eu queria tentar fazer algo que realmente lidasse com o lugar”, disse Kuriki-Olivo. Aproveitando seu tempo trabalhando em TransLatin @ Coalition, uma organização sem fins lucrativos com sede em Los Angeles que fornece suporte e serviços para a comunidade trans, ela perguntou: “Como posso incorporar o que estava fazendo no trabalho social com o que quero fazer com minha prática artística?”
Em sua forma mais política, a obra de Kuriki-Olivo também é mais literal e tende a não se equivocar. Em seu show mais recente no Queer Thoughts, em Nova York, “Executive Order 9066 (Soul Consoling Tower)”, sobre o internamento de quase 120.000 nipo-americanos e imigrantes japoneses na Segunda Guerra Mundial, por exemplo, a artista exibiu uma urna cheia com as cinzas de bandeiras americanas queimadas.
“Sempre fui apaixonado pela ideia de que a arte se mistura com a vida”, disse Kuriki-Olivo. “É nessa imprecisão que eu prospero.”
O impulso de usar as plataformas colocadas à sua disposição “para tentar criar alguma igualdade quando ela não existe” define não apenas a sua arte, mas também a artista, um sentido de responsabilidade que parece ter se tornado especialmente urgente à medida que ela constrói uma comunidade com outros nova-iorquinos trans negros. “Há uma rede inteira de nós: incríveis, lindos, brilhantes, incríveis artistas trans e criativos”, disse ela. “E não estamos recebendo a atenção que merecemos.” Kuriki-Olivo quer alavancar seu sucesso para abrir espaço para outros e aproveitar os convites futuros para mostrar seu próprio trabalho como uma chance de expor outros artistas para que eles possam “pular algumas das etapas desnecessárias. … Você realmente tem que elevar sua família trans, porque o mundo não vai fazer isso. ”
QUANDO PERGUNTEI a ela sobre a origem dos Puppies Puppies, Kuriki-Olivo falou sobre seu desejo anterior de desaparecer. Inspirada por uma ex-conhecida que desapareceu após excluir tudo de sua página do Facebook e, em seguida, repovoá-la com fotos de gatos, Kuriki-Olivo mudou o nome e o sobrenome em sua conta para Cachorros e substituiu seu conteúdo por fotos de cachorros pequenos.
“Eu romantizei o desaparecimento”, disse ela, invocando Bas Jan Ader, a artista conceitual holandesa que se perdeu no mar enquanto tentava cruzar o Atlântico em um pequeno veleiro em 1975. Mas seu alter ego também ofereceu uma saída de emergência para um nome e uma forma de ser que a deixou se sentindo alienada de si mesma: “ Eu não me identifiquei com quem eu era, então apaguei minha identidade. Mas eu coloquei minhas expressões no mundo o máximo que pude porque tinha um tumor no cérebro e pensei que o mundo iria acabar. Esse nome veio de dor, mas também de querer que as pessoas vissem que há beleza que vem deste meu cérebro. ” Durante sua transição, no entanto, Kuriki-Olivo percebeu que precisava reavaliar sua decisão de trabalhar anonimamente. “Significou algo muito diferente se esconder como uma mulher trans”, disse ela, “porque a sociedade nos obriga a nos esconder”.
Ultimamente, Kuriki-Olivo tenta fazer com que as oportunidades que lhe são oferecidas sejam úteis aos outros, eco de como, naquela primeira entrevista ao Artspace, ela se diferenciou de Duchamp: “No trabalho dos cachorros, os objetos devem funcionar ou então são adereços.” Essa condição foi claramente ilustrada no ano passado em “Body Fluid (Blood)”, sua primeira exposição individual institucional na América do Norte, em Remai Modern em Saskatoon, Canadá. O programa foi inspirado por seus pais, que compartilhavam um tipo de sangue raro e frequentemente doavam sangue durante sua infância, bem como pelas políticas queerfóbicas, que remontam ao surgimento da crise da AIDS na década de 1980, que ainda impõem restrições às doações de sangue com base no gênero e orientação sexual em vários países, incluindo Canadá e Estados Unidos. Em uma sala privada na galeria do andar térreo do museu, o teste rápido de HIV gratuito era oferecido em datas selecionadas, com mentores de pares disponíveis para pré e pós-teste orientação. Do lado de fora do consultório, uma geladeira com porta de vidro exibia uma bolsa intravenosa de sangue de Kuriki-Olivo, inelegível para doação, o chão ao redor estava repleto de bolas anti-stress – muitas vezes dadas a doadores para facilitar a localização de suas veias – em forma de gotículas vermelhas de desenho animado . Aos sábados, os visitantes podiam pegar um ônibus do museu para um posto avançado de doações administrado pelo Serviço Canadense de Sangue.
A exposição foi pessoal e específica do local: Saskatchewan tem a maior taxa de novas infecções por HIV no Canadá (mais do que o dobro da média nacional), com indígenas afetado desproporcionalmente pelo vírus. “Em vez de apenas pousar lá, colocar minha arte e depois ir embora, eu queria tentar fazer algo que realmente lidasse com o lugar”, disse Kuriki-Olivo. Aproveitando seu tempo trabalhando em TransLatin @ Coalition, uma organização sem fins lucrativos com sede em Los Angeles que fornece suporte e serviços para a comunidade trans, ela perguntou: “Como posso incorporar o que estava fazendo no trabalho social com o que quero fazer com minha prática artística?”
Em sua forma mais política, a obra de Kuriki-Olivo também é mais literal e tende a não se equivocar. Em seu show mais recente no Queer Thoughts, em Nova York, “Executive Order 9066 (Soul Consoling Tower)”, sobre o internamento de quase 120.000 nipo-americanos e imigrantes japoneses na Segunda Guerra Mundial, por exemplo, a artista exibiu uma urna cheia com as cinzas de bandeiras americanas queimadas.
“Sempre fui apaixonado pela ideia de que a arte se mistura com a vida”, disse Kuriki-Olivo. “É nessa imprecisão que eu prospero.”
O impulso de usar as plataformas colocadas à sua disposição “para tentar criar alguma igualdade quando ela não existe” define não apenas a sua arte, mas também a artista, um sentido de responsabilidade que parece ter se tornado especialmente urgente à medida que ela constrói uma comunidade com outros nova-iorquinos trans negros. “Há uma rede inteira de nós: incríveis, lindos, brilhantes, incríveis artistas trans e criativos”, disse ela. “E não estamos recebendo a atenção que merecemos.” Kuriki-Olivo quer alavancar seu sucesso para abrir espaço para outros e aproveitar os convites futuros para mostrar seu próprio trabalho como uma chance de expor outros artistas para que eles possam “pular algumas das etapas desnecessárias. … Você realmente tem que elevar sua família trans, porque o mundo não vai fazer isso. ”
QUANDO PERGUNTEI a ela sobre a origem dos Puppies Puppies, Kuriki-Olivo falou sobre seu desejo anterior de desaparecer. Inspirada por uma ex-conhecida que desapareceu após excluir tudo de sua página do Facebook e, em seguida, repovoá-la com fotos de gatos, Kuriki-Olivo mudou o nome e o sobrenome em sua conta para Cachorros e substituiu seu conteúdo por fotos de cachorros pequenos.
“Eu romantizei o desaparecimento”, disse ela, invocando Bas Jan Ader, a artista conceitual holandesa que se perdeu no mar enquanto tentava cruzar o Atlântico em um pequeno veleiro em 1975. Mas seu alter ego também ofereceu uma saída de emergência para um nome e uma forma de ser que a deixou se sentindo alienada de si mesma: “ Eu não me identifiquei com quem eu era, então apaguei minha identidade. Mas eu coloquei minhas expressões no mundo o máximo que pude porque tinha um tumor no cérebro e pensei que o mundo iria acabar. Esse nome veio de dor, mas também de querer que as pessoas vissem que há beleza que vem deste meu cérebro. ” Durante sua transição, no entanto, Kuriki-Olivo percebeu que precisava reavaliar sua decisão de trabalhar anonimamente. “Significou algo muito diferente se esconder como uma mulher trans”, disse ela, “porque a sociedade nos obriga a nos esconder”.
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