Na tarde da última quinta-feira, Stuart Vevers ligou a câmera de seu laptop para receber o prêmio Accessories Council Hall of Fame para a Rogue, uma bolsa quadrada de couro que ele estreou em 2016, alguns anos depois de sua gestão como diretor criativo da Coach. “No último ano e meio, estive pensando sobre o papel que o Coach desempenhou na vida das pessoas, ao longo de tantas décadas”, disse Vevers para uma audiência virtual do escritório no último andar de sua casa no Upper West Side, um pé descalço enfiado embaixo dele, fora da moldura. “Representa peças lindamente feitas que capturam o espírito otimista de Nova York, nossa musa para sempre.” O momento encapsulou um conjunto proposital de contrastes – artesanato de qualidade e vestido descontraído, reverência pelo passado e zelo voltado para o futuro – programado para ter uma exibição maior na noite seguinte na apresentação da pista da Coach’s Spring 2022 no Hudson River Park’s Pier 76, que prometeu marcar um retorno triunfante se ao ar livre para exibição ao vivo.
Uma hora depois, Vevers usou o mesmo escritório e um link Zoom diferente: os ajustes finais estavam em andamento na sede da Coach’s Hudson Yards, e roupas claramente destinadas a despertar alegria foram espalhadas por prateleiras e colocadas sobre as mesas. Havia calças laranjas de macaron-rosa estampadas com um quadriculado de arquivo tirado de um casaco por Bonnie Cashin, a primeira estilista da Coach, cujo trabalho Vevers costuma fazer referência; camisas trompe l’oeil estampadas com golas falsas e bolsos turnlock, outra homenagem a Cashin, que inventou o fecho turnlock; e shorts jeans desleixados em silhuetas skatistas casuais.
No centro da sala ficava um estúdio fotográfico improvisado com um monitor gigante que mostrava os rostos do estilista Olivier Rizzo, que estava sintonizando de Antuérpia; Keith Warren, chefe de pronto-a-vestir da Coach com sede em Londres; e Vevers. (Uma vantagem de trabalhar em casa Vevers reluta em desistir: descer correndo entre as chamadas para abraçar seus gêmeos de 14 meses e de seu marido, Vivienne e River.) Enquanto modelos posavam no estúdio, os três homens deram instruções para uma tropa de estilistas da IRL para abaixar um bolso ou prender uma camiseta. Uma modelo com cabelo vermelho andava de um lado para o outro usando calças de couro inspiradas no Cashin – “Acho que deveriam ser mais curtas”, disse Rizzo – e uma camiseta de algodão estampada com o logotipo do Eagle, o bar de couro mais famoso de Nova York, que fechou em 2000.
Ainda assim, era fácil imaginar um adolescente de 20 e poucos anos cobiçando a camisa. “Verei jovens nas ruas de Brooklyn ou Tóquio carregando uma bolsa Coach que por acaso tem 50 ou 60 anos e, de certa forma, estão reinterpretando nossa herança”, disse Vevers, 47. Este ano marca o 80º aniversário da Coach, que começou em 1941 como uma pequena oficina de artigos de couro na 34th Street. Vevers surgiu em 2013, após escalar as fileiras das casas de luxo europeias, como Loewe e Louis Vuitton, e trouxe não apenas o pronto-a-vestir, que lançou no outono de 2014, para a marca, mas também um fascínio pelo pop americano cultura. “É como me conecto com a cultura jovem de hoje”, explicou ele. Só então, o alarme de incêndio do prédio disparou – um alarme falso, mas não antes que alguém zombasse de “emergência da moda!” e as risadas que se seguiram ajudaram a aliviar a tensão pré-show.
No dia seguinte, a cultura jovem era inevitável. Skatistas retirados das ruas da cidade abriram caminho pela superfície de concreto do píer. Jovens modelos se acomodavam em cadeiras de maquiagem – uma espécie de pista de caronas da moda – enquanto Pat McGrath e Guido Palau lhes davam rostos novos e cabelos despenteados de maneira artística. Vevers chegou com uma camiseta preta e tênis e se dirigiu a uma estufa instalada em uma barraca ao ar livre para tomar uma xícara de chá e ver seu aparador – um ritual pré-show que ele manteve por anos (“Gosto de me sentir bem e polido”, disse ele) . Ele então saiu, passando por um grupo de bateristas de Long Island Sunrisers Drum and Bugle Corps, que se juntaria ao exuberante finale, para dar suas notas finais na coreografia. “Eu só quero que saia o melhor possível”, disse ele, antes de consultar McGrath sobre o tom específico do batom quando os convidados começaram a chegar. “Você nunca sabe realmente como tudo vai se encaixar.”
Quinta-feira, 9 de setembro, 12h03
Login
Um dia antes do show, Vevers aceitou o Prêmio do Hall da Fama do Conselho de Acessórios pela bolsa Rogue (foto à direita) virtualmente. “Então você vê que o que está atrás de mim parece tão limpo e profissional, e o que está diante de mim é um caos absoluto”, disse ele sobre seu escritório em casa.
Os ajustes finais para o show também foram conduzidos via Zoom, com Vevers chamando e modelos posando em um estúdio improvisado. O monograma Coach “C”, tipicamente impresso em tela, aparece aqui em uma calça denim jacquard. Por cima, a modelo vestiu uma camiseta trompe l’oeil. Em uma continuação da tendência de mercadoria hiperlocal, outras camisetas da coleção apresentavam logotipos para Serendipity 3, Pearl Paint e Zabar’s, entre outras instituições de Nova York. “Muitas das escolhas que fiz são genuinamente pessoais”, diz Vevers. “Eu moro na esquina do Zabar’s.”
14h52
Moda Amigável
Outra visão dos escritórios do Coach. Nos dias que antecederam o desfile, Vevers – que também projetou para várias casas de luxo europeias – refletiu sobre sua passagem pela marca. “Tem uma abordagem diferente. É honesto, aberto, caloroso e amigável ”, disse ele. “Projetar para o Coach me deu a chance de falar com mais pessoas. E eu amo isso. ”
15h21
Apelo punk
Saias de mohair leves reunidas trouxeram “um pouco de atitude, um pouco de resistência”, disse Vevers. No geral, porém, o estilo do desfile era mais simples do que para os desfiles recentes do Coach. “Essa ideia de algo mais simples parecia certo”, disse ele.
15h25
Realidade virtual
O estilista Olivier Rizzo e Keith Warren, chefe do pronto-a-vestir da Coach, também participaram da videochamada de provas. “Quando estou colaborando com pessoas que estão no Zoom, às vezes é melhor apenas estarem no mesmo nível”, disse Vevers.
SEXTA-FEIRA, 10 de setembro, 14h48
Chá e Simpatia
Em uma sala verde nos bastidores, Vevers se entregou ao ritual pré-show que desenvolveu ao longo dos anos: higiene e uma xícara de chá. Os momentos antes de um show são sempre de ansiedade, mas nesta fase, diz ele, aprendeu a confiar que todos fizeram um bom trabalho e que tudo correrá bem.
15h01
O vestido
A Coach, que está comemorando seu 80º aniversário este ano, é a primeira marca a realizar um show no Pier 76. Uma forte brisa vinda do Hudson manteve as coisas frescas enquanto Vevers observava os ensaios finais.
15h26
Comportamento do modelo
A tela gigante que exibiu “Coach TV: Public Access”, uma série de vinhetas de vídeo irônica que deu início ao show, também capturou as modelos de um ângulo diferente dos bancos de visualização. O efeito do mundo real encontra o mundo da TV complementou a visão obcecada pela cultura pop de Vevers.
Uma das vinhetas de “Coach TV” apresentava Chaka Khan como uma vidente blasé e outra escalou Megan Thee Stallion como uma amante de bolsas dos anos 80. Com sua mistura animada de referências nostálgicas e contemporâneas, o episódio deu o tom para a parte ao vivo que se seguiu.
15h58
Live From New York
Um vídeo pré-gravado das modelos do programa emergindo do metrô e caminhando para o oeste até o Pier 76 foi reproduzido pouco antes de invadirem a pista real. O show foi transmitido ao vivo para todo o mundo nos canais da marca Coach.
4:46 PM
Lip Service
Vevers consultou Pat McGrath sobre qual batom manchado de morango uma modelo com cabelo laranja forte deveria usar.
4:48 PM
Segurança primeiro
A prova de vacinação era necessária para entrar no show, e o protocolo da Covid-19 estava em pleno vigor nos bastidores, onde as máscaras eram exigidas para qualquer pessoa que não comesse, bebesse ou se maquiasse – embora até mesmo os KN95s fizessem pouco para impedir o cheiro forte de spray de cabelo.
17h04
Uma visita da Vogue
Anna Wintour visitou os bastidores de Vevers para conversar sobre a coleção.
17:29
Chuva ou brilho
Modelos, vestidos em um arco-íris de tons, alinhados nos bastidores.
17:53
Cultura do skate
Skatistas zumbiram por todo o Pier 76 e contribuíram para o final tumultuado do show. “Muitas das roupas externas são muito inspiradas no patrimônio, mas depois são reunidas apenas com os shorts skatista, jeans e elementos mais jovens que podem apresentar o arquivo sob uma nova luz”, disse Vevers sobre a coleção.
5:56 pM
Grande final
Quando as luzes piscaram em um branco sólido – o sinal combinado de antemão – todos os modelos, skatistas e bateristas saíram rapidamente pelas portas dos bastidores.
Juntos, eles encheram a pista em uma batalha efervescente.
7:08 pM
Depois da festa
O show afterparty foi realizado em The Orchard Townhouse, um restaurante Chelsea. Adequadamente, muitos dos convidados eram estrelas da geração Zoomer. Na foto com Vevers aqui está a cantora Kelsey Lu, à esquerda, e a atriz Zoe Levin.
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