Assim, o feitiço do mal foi quebrado e a Broadway renasceu, após um período de gestação aproximadamente equivalente ao de um elefante. E, se um Tony Awards marcando o retorno de um dos maiores impulsionadores da economia cultural de Nova York e um emblema duradouro da cidade não fosse, como tantas vezes acontece com esses programas, um caso de elefante dá à luz um rato, é a monumentalidade era amplamente simbólica.
Houve altos, sem dúvida, principalmente entre eles a reprise de Jennifer Holliday de sua performance memorável no Tony Awards de 1982 de “And I Am Telling You I’m Not Going”, de “Dreamgirls”, que não foi apenas showstopping, mas pode ter lançado brevemente a terra fora de seu eixo. Ainda assim, no geral, o evento foi caseiro e modesto para os padrões dos óculos, cada vez mais encenado menos para efeitos em tempo real do que para replicação viral instantânea.
Isso se refletiu no tom familiar do show – uma reunião da tribo das maquiagens tão frequentemente evocada quando as pessoas do show se reúnem – mas também nos guarda-roupas dos artistas. Em parte, o tom vacilante do Tonys se deveu a um formato pesado que bifurcou a transmissão, com a primeira metade transmitida pela Paramount + e o restante transmitido ao vivo pela CBS. Alternar entre os dois parecia um pouco como olhar para o quarto das crianças para vê-las jogando em um Xbox e, em seguida, verificar a cova do vovô, onde ele está brincando com uma antena tipo orelha de coelho.
As roupas também expressavam uma certa dissonância geracional, uma confusão sobre como agora nos vestimos para um mundo que Covid-19 alterou a ponto de não ser reconhecido. Estamos falando aqui principalmente sobre o traje da porção masculina de gênero cis da população da Broadway. Tendo entrado em casa por dois anos em nossas roupas íntimas, será que agora nos arrumamos para os eventos rotineiros como nossos pais costumavam ter feito, vestindo ternos de pinguim, faixas na cintura e gravatas que exigem um manual de instruções para dar nós? Ou adotamos algum tipo de nova roupa formal?
As pessoas parecem indecisas. Para o recente Met Gala, Jerry Lorenzo, o designer do Temor de Deus, se destacou em uma multidão de socialites e celebridades impecavelmente ajustadas (e políticos: o corte elegante do terno de veludo azul do prefeito Bill de Blasio fazia qualquer pessoa desejar saber o nome de seu alfaiate) vindo em sua própria versão de roupa formal. Ou seja, um moletom cinza lindamente cortado e um blazer macio usado com tênis sem costas.
Da mesma forma, no Tony Awards, o smoking “alabastro” de Jake Gyllenhaal (para mim parecia rosa) crepe Prada de crepe Prada sem gravata e com uma camisa de gola aberta parecia uma boa resposta de alfaiataria à questão de como parecer polido e ainda não estar pronto para o caixão .
Como a Broadway se recupera? Junte-se a nós virtualmente enquanto visitamos os agora movimentados teatros para descobrir. Entre no ensaio do vencedor do Tony Award “Hadestown”, curta as músicas de “Girl From the North Country” e muito mais.
Por mais à prova de bombas que o uniforme de uso formal para homens deva ser, ele também se presta muito facilmente a erros improvisados. Pegue o smoking de Darren Criss, com um corte esticado para seu corpo obviamente ajustado, mas ainda bem elaborado, com suas mangas de cetim e camisa de gola alta abotoada e complementada por um colar no lugar de uma gravata.
Ou pegue o terno de noite cinza claro de Jesse Tyler Ferguson, novamente bem cortado, mas entrando no território do “Homem da Música” com sua gola alta em um tom leve e contrastante. Ou experimente o terno azul royal de David Byrne, usado com sapatos brancos de renda – certamente uma melhoria em relação ao traje de vendedor de sorvete de duas cores e trespassado que ele usou para o Met Gala, embora não muito.
A beleza de um uniforme, afinal, é trabalhada na definição da palavra: “Permanecendo o mesmo em todos os momentos e em todos os casos.”
Não é tanto que haja o que fazer e o que não fazer – o volumoso terno branco do premiado Aaron Tveit, com suas calças pregueadas, da Row, embora obviamente inspirado no visual repentinamente influente de Armani dos anos 1980, pode ter tinha sido mais apropriado para La Croisette em Cannes do que o Winter Garden Theatre, mas ainda assim era uma erva-de-gato observadora de tendências.
É que você não pode facilmente superar a segurança transmitida por um homem em um smoking tão chique quanto o de botões altos e trespassado azul meia-noite usado por Ron Cephas Jones. Como aqueles atores que prestam serviço minimizando e observando as pausas – Jones certamente é um deles -, o traje sutilmente exibia quem o usava, e não seus fabricantes, a venerável empresa de alfaiataria da família italiana Luigi Bianchi Mantova.
Ou, bem, talvez você possa. Ou seja, se você for o dançarino da “Utopia Americana” Chris Giarmo, que arrastou não apenas as roupas de noite masculinas tradicionais, mas também o binário do gênero antigo de suas respectivas pistas ao comparecer ao 74º Tony Awards em um minivestido azul marinho e um par combinado de plataformas com lantejoulas.
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