AUGSBURG, Alemanha – Se tudo o que você sabe sobre a nova peça “The Answer to Everything” de Neil LaBute é que é uma resposta artística a #MeToo e “cancelar cultura”, você pode se preparar para uma noite perturbadora no teatro.
Um artigo de câmara fortemente enrolado sobre três mulheres que planejam vingança contra os homens que as injustiçaram, “A resposta para tudo”É o primeiro trabalho completo do dramaturgo prolífico e polarizador desde“ How to Fight Loneliness ”em 2017. Desde então, ele caiu em desgraça no mundo rarefeito do teatro de Nova York.
LaBute tem sido um diagnosticador de aspectos obscuros e desconfortáveis das relações humanas. Várias de suas peças mais conhecidas (várias das quais ele adaptou e dirigiu para as telas, incluindo “In the Company of Men”) são inquietantes exames de crueldade que podem deixar os espectadores se perguntando se LaBute apóia ou condena seus personagens desagradáveis. Cinismo, crueldade e crueldade – especialmente para com suas personagens femininas – têm sido algumas das ferramentas de seu comércio.
Nos últimos anos, esses temas e atitudes marcantes têm sido examinados. Em 2018, um dos principais teatros sem fins lucrativos de Nova York, o MCC Theatre, encerrou abruptamente seu relacionamento de 15 anos com LaBute. Nenhuma razão específica foi dada para a pausa, mas o diretor executivo do teatro disse ao The New York Times: “Estamos comprometidos em criar e manter um ambiente de trabalho respeitoso e profissional para todos com quem trabalhamos”. A internet fervilhava de especulações de que as descrições obsessivas de LaBute das dinâmicas de gênero tóxicas o haviam colocado em descompasso com o clima cultural contemporâneo.
Este pano de fundo ajuda a explicar por que “The Answer to Everything”, em que a retribuição feminina é grande, não está estreando em nenhum dos cinemas de Nova York onde LaBute trabalhou nas últimas três décadas, mas em Augsburg, uma cidade do sul da Alemanha que é famosa por ser o local de nascimento de Bertolt Brecht.
É incomum, para dizer o mínimo, que uma nova peça de um importante dramaturgo americano seja estreada no exterior e em tradução. Em um e-mail, LaBute explicou por que escolheu um teatro alemão para estrear seu último trabalho.
“Existem tantos artistas corajosos fora dos Estados Unidos que estão dispostos a apresentar material que pode ser menos politicamente correto ou amigável ao público”, escreveu ele, “e esses são os lugares que eu quero estar”.
Qualquer medo de que o novo trabalho de LaBute fosse uma festa depois de seu exílio do MCC, uma noite validando a misoginia ou um manifesto anti-# MeToo evaporou assim que a cortina subiu no elegante cenário do hotel de Susanne Maier-Staufen. A peça não apenas leva a sério suas protagonistas femininas, mas também oferece nenhuma desculpa para o comportamento masculino correto (e rude).
É difícil falar sobre “The Answer to Everything” sem dar spoilers, mas farei o meu melhor. LaBute faz um trabalho habilidoso em nos manter no escuro durante a primeira metade da noite, já que as brincadeiras nervosas e muitas vezes tagarelas entre as três heroínas envolvem uma questão central – um pacto vingativo que as liga umas às outras – sem nomeá-lo. Maik Priebe, o diretor, sabe como sustentar o suspense e a tensão, cuidadosamente reproduzidos na versão alemã do roteiro de Frank Heibert, embora os momentos estranhos de alívio cômico se percam na tradução.
LaBute canalizou uma riqueza de influências e as transformou em seu próprio estilo característico, com diálogo rápido e naturalista sobreposto. Os temas da trama remetem a Patricia Highsmith e Hitchcock, dois mestres do suspense não exatamente conhecidos por seus retratos positivos de mulheres. Olhe mais de perto, no entanto, e você encontrará vestígios de outros trabalhos sobre mulheres implacáveis que influenciaram LaBute, desde a tragédia grega antiga a filmes como “Diabólico”E“ Afogamento por Números ”.
LaBute adora tramas semelhantes a saca-rolhas e, embora “The Answer to Everything” possa parecer uma bomba-relógio de 100 minutos, ela não detona como seria de se esperar. Em vez de reviravoltas selvagens, obtemos uma série gradual de revelações dolorosas. (LaBute está buscando algo totalmente diferente da força explosiva do filme “Mulher jovem promissora” de Emerald Fennell, outro drama recente de retribuição feminina.)
Uma das coisas mais revigorantes sobre “A resposta para tudo” é como ela evita a moralização. LaBute não manipula seus personagens ou público, e o tom está longe de ser crítico. Não somos explicitamente convidados a aplaudir ou condenar a “resposta” que este grupo estabeleceu para remover os homens predadores de suas vidas. Em vez disso, somos solicitados a examinar o espectro de cinza entre justiça e vingança.
Há uma reviravolta crítica na trama que vai de encontro ao chamado de “acreditar em todas as mulheres”, que eu poderia ver fazendo o público americano se contorcer se a peça chegasse aos EUA (não há planos concretos ainda para uma estreia nos Estados Unidos).
Uma abordagem inflexível para examinar o mau comportamento não é nada novo para LaBute, mas aqui ele vai a extremos incomuns para nos fazer entender as motivações e fraquezas de seus protagonistas. O retrato de grupo é preocupante e também menos terrível do que você poderia esperar.
As atrizes interpretam umas às outras com habilidade, embora nem sempre com as nuances que o roteiro parece exigir. Com sua mistura de raiva sang-fria e fervente, Katja Sieder é a mais impressionante do grupo como Carmen, que é a líder do grupo. A consciência de Cindy de Ute Fiedler se equivoca e implora com uma urgência carregada de pathos. Paige, que muitas vezes fica presa no meio da batalha, se sente menos desenvolvida, tanto como personagem quanto na interpretação de Elif Esmen.
Houve momentos em que essa produção parecia uma espécie de teste fora da cidade. A julgar pela resposta entusiástica de um público cheio de adolescentes e adultos mais velhos na apresentação noturna a que assisti, os frequentadores do teatro local em Augsburg estavam ansiosos para abraçar os enigmas e ambivalências da peça, mesmo que isso significasse voltar para casa com mais perguntas do que respostas.
A resposta para tudo. Dirigido por Maik Priebe. Staatstheater Augsburg, até 12 de março de 2022
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