TREVISO, Itália – Renato Casaro fazia uma viagem pelos caminhos da memória, uma longa jornada em uma carreira que se estende desde a década de 1950, quando Roma era conhecida como Hollywood no Tibre, até a última década, quando Quentin Tarantino pediu sua ajuda em 2019 filme “Era uma vez… em Hollywood.”
“Eu me adaptei constantemente”, disse Casaro, que está faltando alguns dias para completar 86 anos. “É por isso que continuei trabalhando quando os outros pararam.”
Ao longo de mais de seis décadas, seus pôsteres de filmes desenhados à mão atraíram o público aos cinemas, agindo como presságios resumidos das delícias que estão por vir.
“O importante era captar o essencial: aquele momento, aquele olhar, aquela atitude, aquele movimento que diz tudo e condensa toda a história. Essa é a parte difícil ”, disse Casaro, acrescentando uma advertência:“ Você não pode trapacear. Você não pode prometer algo que não está lá. ”
O essencial pode se traduzir no abraço terno que ele retratou no pôster de uma versão do balé russo de 1955 de “Romeu e Julieta”. Ou pode ser um olho aterrorizado aceso por uma vela no thriller de 1969 “The Haunted House of Horror”. Ou talvez um Arnold Schwarzenegger incrivelmente forte brandindo uma espada como “Conan O Bárbaro”Em 1982.
Embora sua arte tenha sido vista por incontáveis milhões, o próprio Casaro é praticamente invisível, seu trabalho em grande parte não foi creditado (exceto por sua assinatura impressa com capricho e discretamente enfiada em uma margem). Ele é conhecido principalmente por colecionadores e pelos muitos produtores e diretores que o procuraram para divulgar suas fotos.
“É um pouco dolorido”, disse Casaro durante uma entrevista recente em Treviso, a cidade no nordeste da Itália onde ele nasceu e onde voltou a morar alguns anos atrás. Até onde ele sabia, disse ele, ele havia sido creditado nos títulos finais apenas uma vez, em 1984, por Sergio Leone por seu trabalho em “Era uma vez na América”.
Mas agora Casaro está ganhando destaque enquanto o Ministério da Cultura da Itália e Treviso celebram sua arte por meio uma retrospectiva ambiciosa: “Renato Casaro. Último Poster Designer de Cinema. Treviso, Roma, Hollywood. ”
“Estamos muito orgulhosos em celebrar o maestro que emocionou tantas pessoas”, disse o prefeito de Treviso, Mario Conte. Muitos dos pôsteres de Casaro tornaram-se ícones, “guardados para sempre em nossas memórias”, disse ele.
O título do show traça a trajetória da carreira de Casaro – desde a produção de pôsteres de filmes quando adolescente em troca de ingressos grátis para o Teatro Garibaldi de Treviso, até os dias em que filmes extravagantes de espada e sandália ambientados na Roma antiga eram filmados no italiano moderno capital, ao seu encontro com atores de Hollywood.
O Sr. Casaro disse que “nasceu com um pincel na mão”, um talento natural que ficou melhor “com muita experiência”.
Ele se mudou para Roma em 1954, no momento em que a cidade estava se tornando a favorita dos cineastas internacionais, que aproveitavam a cidade por seu cenário incomparável, a experiência de produção dos Cinecittà Studios e o fascínio de estrelas locais em ascensão como Sophia Loren.
Ele encontrou trabalho em um conhecido estúdio de design de publicidade especializado em pôsteres de filmes.
“Você aprende no trabalho”, disse Casaro, que acabou saindo sozinho. “Você tem que ser capaz de desenhar de tudo, de um retrato a um cavalo a um leão.”
Realmente foi la dolce vita, ele lembrou.
“Nós saímos do trauma da guerra e Roma estava cheia de vida”, disse ele, com estrelas de cinema e turistas lotando os restaurantes chiques da Via Veneto. Ele estava fora de questão, mas tentou se esgueirar para os lugares mais quentes.
“Vivíamos nas margens, mas vamos, era maravilhoso ser jovem e ir a Roma descobrir este mundo”, disse ele na desconsagrada igreja de Santa Margherita, um dos locais de sua exposição.
Sua mãe, ele notou, estava menos entusiasmada com sua vocação e localização. Tendo crescido na província de Treviso, Roma poderia muito bem estar em outro planeta. “Ela pensava que Roma era a cidade da perdição”, disse ele. “Ela chorou, ela se preocupou, ‘Eu perdi meu filho.’”
Em Roma, ele trabalhou constantemente. Roberto Festi, curador da mostra, estimou que nessa primeira fase de sua carreira fazia cerca de 100 pôsteres por ano.
Para entender melhor o clima de um filme, Casaro costumava ir ao set. Sergio Leone queria que ele estivesse em Nova York para testemunhar um momento importante em “Era uma vez na América”.
“Eles estavam filmando a cena onde o menino mais novo é morto, ”O Sr. Casaro lembrou, uma imagem que eventualmente evoluiu para o pôster do filme. “Foi impressionante, e o destaque da primeira parte do filme.”
A virada em sua carreira, que chamou a atenção de fora da Itália, veio quando Dino De Laurentiis o contratou para fazer o pôster do blockbuster de 1966 “A Bíblia: no começo… ”Foi o início de uma colaboração duradoura com o Sr. De Laurentiis, e a amizade ajudou a colocá-lo na mira de Hollywood.
Casaro desenhou os pôsteres da trilogia Conan, filmes revolucionários para Schwarzenegger, que em 1982 era conhecido principalmente como fisiculturista. Para o primeiro filme, De Laurentiis, um dos produtores, disse a Casaro para se concentrar no rosto do ator, não apenas em seus músculos. “Dino queria lançá-lo”, disse Casaro. “Ele sabia que Schwarzenegger explodiria como ator”.
Outra grande estrela do dia, Sylvester Stallone, adorou como o Sr. Casaro o retratou em seu papel de atormentado Veterinário vietnamita Rambo. “Stallone disse que eu havia entrado em sua alma”, disse Casaro.
O estilo inicial de Casaro, que ele descreveu como “impressionista”, tornou-se cada vez mais realista na década de 1980, quando ele começou a usar um aerógrafo. Isso tornou sua técnica mais fotográfica, mas também “mais mágica”, disse ele.
“Quando ele começou a trabalhar com hiper-realismo, essa foi a grande mudança”, disse Nicoletta Pacini, chefe de pôsteres e memorabilia de filmes na Itália Museu Nacional do Cinema. “Aquilo era puro Casaro, e outros começaram a copiá-lo.”
O artista não tem certeza de quantos pôsteres de filmes criou no total, mas estima que sejam cerca de 2.000.
“Ele sempre entendeu o espírito do filme”, criando imagens que eram “especiais e distintas”, disse Carlo Verdone, um dos mais famosos atores e diretores de comédia da Itália que contratou Casaro para fazer pôsteres para vários filmes.
Casaro parou de fazer pôsteres em 1998, quando o gosto por imagens desenhadas à mão diminuiu em favor de renderizações digitais e photoshopadas. Não para ele, disse ele.
Ele mudou seu foco para desenhos da vida selvagem africana – e elaborados retrabalhos de pinturas famosas da Renascença povoadas de estrelas de cinema.
Em uma releitura do “Juízo Final” de Michelangelo, Marilyn Monroe realiza a audiência. “Ela sempre foi o mito definitivo para mim”, disse Casaro. “Com todas as suas fraquezas, ela ainda representa um momento especial na história do cinema.”
Então, do nada, Tarantino ligou, pedindo pôsteres em um estilo vintage spaghetti-western para “Era uma vez … em Hollywood”, a carta de amor do diretor para a Los Angeles dos anos 1960.
Ele desenhou dois cartazes com Leonardo DiCaprio, que interpreta um ator em fuga que vai à Itália fazer faroestes espaguete e reviver sua carreira. Um dos pôsteres é de um filme de ficção chamado “Kill Me Now Ringo, Said the Gringo”.
“Esses filmes sempre tiveram títulos incríveis”, disse Casaro rindo.
Tarantino enviou-lhe uma foto autografada de DiCaprio posando para o pôster com uma mensagem dizendo: “Muito obrigado por sua arte enfeitando minha foto. Você sempre foi meu favorito. ”
Para os admiradores de Casaro, a exposição de Treviso está muito atrasada.
“A história da arte tende a marginalizar os pôsteres porque eles foram concebidos para as massas e os ilustradores eram vistos mais como artesãos”, disse Walter Bencini, que fez um documentário sobre o Sr. Casaro. “Mas os pôsteres de filmes podem ser arte popular no verdadeiro sentido da palavra, porque fazem parte da imaginação coletiva, mas também evocam muitos sentimentos pessoais ligados a momentos específicos.”
Os sentimentos evocados em o pôster dele para “The Sheltering Sky”, exuberantemente filmado por Bernardo Bertolucci em 1990, torna-o um dos favoritos pessoais de Casaro. “Ele captura o mistério”, disse ele, “a noção de mergulhar no deserto”.
Se os filmes são principalmente sobre entretenimento, o resumo de Casaro sobre sua carreira é adequado.
“Eu me diverti”, disse ele. “Muita diversão.”
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