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Em sua época, o Velvet Underground beirava o inescrutável, uma banda que temperava a curiosidade pop com abrasão de vanguarda. Gerenciado por um tempo por Andy Warhol, não foi particularmente bem-sucedido por medidas comerciais, mas o grupo – que incluía Lou Reed, John Cale, Sterling Morrison e Moe Tucker – forneceu uma contra-narrativa inicial à contracultura centrista da paz e do amor dos anos 1960 , e provou ser profundamente influente.
A banda é lembrada em “The Velvet Underground”, um novo documentário dirigido por Todd Haynes, que fez filmes musicais não convencionais nas últimas duas décadas. Este filme é um mergulho profundo no demimonde nova-iorquino que deu origem à banda, e também uma reflexão sobre o cinema e a arte da época.
No Popcast desta semana, uma conversa sobre como o Velvet Underground foi vivido em seu tempo, como a estética musical da banda se harmoniza com a estética visual do filme e o estado dos documentários musicais contemporâneos.
Convidados:
Jon Pareles, principal crítico de música pop do The New York Times
AO Scott, co-crítico de cinema do The New York Times
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