O que um elefante animado, antropomorfizado como uma adolescente tímida apaixonada por um vendedor de sorvete, deve usar no palco enquanto executa “I Say a Little Prayer” de Aretha Franklin na frente do referido vendedor?
Esse foi o tipo de dúvida que Laura e Kate Mulleavy, mais conhecidas por criarem a marca de moda Rodarte, há três anos, quando as irmãs foram contratadas como figurinistas do desenho animado “Sing 2”, da empresa Illumination, mais conhecida por trazendo “Minions” ao mundo.
Não foi a primeira vez que as irmãs desenhavam figurinos para um filme sobre performers trabalhando em seus problemas no palco. Em 2010, eles co-criaram fantasias para o balé gótico “Black Swan” de Darren Aronofsky. Mas foi a primeira vez projetando para um elenco animado de animais de zoológico, que incluía um porco (dublado por Reese Witherspoon), porco-espinho (Scarlett Johansson) e leão (Bono) montando uma ópera espacial em uma cidade ao estilo de Las Vegas.
Havia mais perguntas, é claro – perguntas que surgiram durante toda a produção, Kate Mulleavy disse: “Como fazemos o movimento certo? Como podemos obter a textura certa? Como podemos obter isso o mais detalhado possível? ”
Aqui, em uma entrevista condensada e editada para maior clareza, as irmãs discutem as complexidades da animação de moda, incluindo sua inspiração para o traje de destaque do filme (usado por Meena, aquela elefante adolescente apaixonada): uma capa com capuz incrustada de cristal em vários tons de azul que cobre um longo vestido branco com uma cauda gigante – todo babado e chiffon e inocência descarada.
Como você começou a desenhar algo como aquele vestido para animação?
Kate Mulleavy: Há muito coração e alma em sua personagem, e queríamos revelar isso em sua mudança de figurino. Quando ela tira a capa e revela este lindo vestido, o trem meio que flutua, e é realmente espetacular de assistir. Tentar pegar aquela coisa que o chiffon faz quando você tem uma rajada de vento mágica … animar isso foi um processo muito longo.
Laura Mulleavy: Sua capa, se estou certo, demorou um ano. Havia coisas nele que realmente queríamos alcançar, como detalhes de bata à mão. É tão fácil fazer algo perfeito na animação. E o que queríamos trazer é o fato de que o que fazemos é feito à mão ou uma técnica feita à mão – algo que faz com que pareça especial e interessante, não como um item de corte de biscoitos.
Até a forma dessa bata e a aplicação do cristal e então o dégradé dentro da capa. Demorou muito porque não era apenas como, “Oh, vamos fazer o azul escuro e o verde-azulado ficarem juntos.” Tivemos que recriar um efeito que você obteria do tingimento à mão.
Esses detalhes, indo e voltando e tendo certeza de que o azul estava passando por ela na parte certa – isso deu muito trabalho.
Você lançou algumas coleções Rodarte neste período, entre 2018 e 2021. Algum aspecto de seu trabalho em “Sing 2” infiltrou-se nessas coleções, ou vice-versa?
Kate: Às vezes, essa pergunta surge quando você desenha o figurino – se você está vindo, no nosso caso, de sua própria empresa de moda. Quanto a Rodarte deve figurar nos figurinos? Definitivamente, temos um ponto de vista, criativamente, e essas coisas podem se interligar de certa forma.
Em vez de ter a influência do filme no que estávamos fazendo, nos fez repensar as coisas que fizemos. Às vezes você compartimentaliza. Você faz algo e nunca mais pensa nisso. Com a moda, você está sempre tentando seguir em frente ou dar novos passos em uma direção diferente, mesmo que seja dentro do seu idioma; o trabalho manual que fizemos ao longo dos anos – envelhecimento, perolização, tingimento à mão e um monte de técnicas que dissemos na época que nunca faríamos isso novamente.
Este foi, em certo sentido, um projeto de figurino bastante simples. Mas na moda ultimamente tem havido muita atenção sobre o “metaverso” e as marcas traduzindo seus looks para avatares em jogos de vídeo ou personagens animados. Para você, trabalhar em “Sing 2” se sentiu conectado a esse fenômeno?
Laura: Eu não os conecto. Está definitivamente no zeitgeist, mas este é um longa-metragem que levou três anos para ser feito. Não parece um truque e não é o que é. A moda indo para esses espaços é uma forma de ganhar dinheiro, e não acho que isso seja ruim. Eu acho isso ótimo, é o que fazemos. É empolgante e uma forma de criar consciência de marca.
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Kate: Mas nossa ideia principal era pegar algumas das coisas feitas à mão que fizemos e vê-las em um novo espaço. Então, de certa forma, há algo de meta nisso porque há uma referência a coisas que fizemos. Eu sinto que se você amasse Rodarte, você poderia assistir ao show no final do filme e ver isso.
Laura: Acho que tudo remonta à realidade virtual. “Cante”, sim, me coloca em um espaço mais próximo de entender, tipo, qual é a versão de realidade virtual do que fazemos? Esse é definitivamente o futuro.
Kate: Afastei-me e pensei: “Todo esse tempo fiz todas essas roupas que existem como objetos”. Temos um arquivo completo do que fizemos. E aqui está algo que fiz onde não há nenhum objeto físico, e sinto que é tão real quanto qualquer coisa que já fiz e pode ser algo que alguém olhará daqui a 100 anos. É criativamente empolgante saber que você pode ir além do que é material.
“Sing 2” será lançado em 22 de dezembro.
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