O compositor chileno Meu laferte tem uma voz para cada paixão. Ela pode envolver o pessoal e o político; ela pode arrulhar uma balada romântica ou liderar um ataque de hard rock. Sua voz pode provocar, morder, sussurrar, sussurrar, roubar ou se transformar em um lamento de banshee. Pode, e vai, ir direto ao coração.
Na América Latina, Laferte, 38, construiu uma carreira que começou com covers de pop em 2003, mudou-se para o hard rock e desde então abrange rockabilly, salsa, bolero, ranchera e psicodelia, apenas para começar. Ela costuma se apresentar usando vestidos formais de estilo vintage com uma flor no cabelo, enquanto seus ombros nus se mostram as tatuagens dela.
“Cada pessoa é um universo”, disse Laferte em uma videochamada, falando por meio de um tradutor. “Adoro fazer essas vozes diferentes porque representam todas as minhas personalidades: quando estou frágil, quando estou mais forte, quando estou divertido, quando estou chateado. E é isso que eu quero fazer. Isso é arte. Quero transmitir todos esses sentimentos e fazer com que as pessoas sintam tanto quanto eu. E eu quero que eles fiquem arrepiados quando ouvirem minhas músicas. ”
Laferte – seu nome completo é Norma Monserrat Laferte Bustamente – foi produtiva durante a pandemia. Este ano, ela lançou dois álbuns muito diferentes, ela está em turnê pela América do Norte e deve se apresentar na quinta-feira no Grammy Latino.
Ela gravou “Seis” (“Six”) em 2020, quando a quarentena estava começando no México. Lançado em abril, o álbum investiga estilos regionais mexicanos vintage – norteño, banda, mariachi – apoiado principalmente por instrumentos acústicos. E em 29 de outubro, Laferte lançou o bem distinto “1940 Carmen”, em homenagem ao Airbnb em Los Angeles, onde ela o gravou. O novo álbum abraça o folk-pop do sul da Califórnia e inclui suas primeiras canções em inglês.
O Metallica convidou Laferte para contribuir com “The Metallica Blacklist”, um álbum beneficente com remakes das canções da banda de metal no 30º aniversário do “Metallica”, amplamente conhecido como Black Album. Sua versão em espanhol de “Nada mais importa” – a primeira música que aprendeu no violão aos 9 anos de idade – a transforma em uma valsa com sabor andino com instrumentos tradicionais chilenos.
O Grammy Latino de 2021
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Em 2020, Laferte, que mora no México há mais de uma década, mudou-se para a cidade rural de Tepoztlán, onde uma das cantoras rancheras mais queridas do México, Chavela Vargas, passou seus últimos anos. UMA documentário sobre Vargas agarrou a imaginação de Laferte, e durante a quarentena, ela montou um estúdio em sua casa, mais tarde adicionando arranjos orquestrais e de bandas de metais por meio de sessões remotas. O guitarrista Sebastián Aracena, que está na turnê de Laferte, co-produziu “Seis” e também tocou em “1940 Carmen”, que Laferte produziu ela mesma.
“Com o ‘Seis’, era março e abril do ano passado”, disse Aracena por vídeo chamada. “Não sabíamos o que ia acontecer. Não havia vacina, nada. Mon me disse: ‘Você pode passar uma semana em casa e talvez apenas sair e ver o que podemos fazer?’ E fiquei quatro meses. Foi tudo muito natural. É tão fácil porque ela sabe o que quer. ”
Em “Seis”, Laferte relembra o drama volátil das performances de Vargas para canções de sua autoria sobre o poder, desejo, dor e perseverança das mulheres, tanto nos relacionamentos quanto em lutas maiores. “Se Va la Vida” (“A vida vai embora”) é sobre mulheres presas no Chile, e em “La Democracia” (“Democracia”), Laferte rosna: “Para onde foi? Alguém roubou. ”
Aracena disse: “Sua consciência social a torna especial. Ela é muito inteligente em termos de olhar para a sociedade e entender a emoção sociocultural, e suas letras podem realmente ensinar você a sentir a emoção das pessoas. ”
Laferte sempre foi franco. No Grammy Latino de 2019, onde ganhou o prêmio de melhor álbum alternativo por seu lançamento de 2018 “Regra”- um álbum tour-de-force que percorreu diversos idiomas latinos, mas foi gravado ao vivo no estúdio em um único dia – Laferte protestou contra as violações dos direitos humanos no Chile, expondo o peito no tapete vermelho para revelar as palavras escritas, “No Chile, eles torturam, estupram e matam.”
“Seis” inclui “La Mujer” (“The Woman”), dueto com a pop star mexicana Gloria Trevi, indicada ao Grammy Latino de melhor canção pop; eles vão se apresentar juntos na quinta-feira. Laferte escreveu e executou uma versão anterior de “La Mujer” quando ela estava passando por “um estágio muito depressivo da minha vida”, disse ela. Mas ela finalmente decidiu que as letras pegajosas e desanimadas eram “tóxicas”. Sua versão reescrita com Trevi rejeita o “triste covarde” que tentou controlá-la; é sobre “terminar um relacionamento e sobre o instinto de sobrevivência”, disse ela. “Foi um processo de cura. Tornou-a uma música melhor. ”
As músicas de “1940 Carmen” refletem um ambiente diferente e mais descontraído. Grande parte da música invoca o ensolarado folk-pop do sul da Califórnia e o reverb de guitarra do R&B dos anos 1950. No “Placer Hollywood” (“Hollywood Pleasure”), uma música trilíngue que abre o álbum, Laferte alegremente alonga a palavra “você” em um melisma de 38 notas; em turnê, ela testou divertidamente se o público cantava junto. O primeiro single do álbum, “Algo é melhor “ (“Something Is Better”), irradia otimismo, enquanto “Niña” (“Menina”) é uma canção de ninar carinhosa que promete ao feto “Esperei por você tanto tempo / E cuidarei de você”. (Depois de anos tentando, ela engravidou, com um filho previsto para março.) Mas outras canções do álbum exorcizam traumas profundos.
A principal razão pela qual Laferte visitou Los Angeles foi para obter terapia hormonal para engravidar; o tratamento com radiação para câncer de tireoide em 2009 também danificou seus ovários. Mas os tratamentos hormonais trouxeram grandes mudanças de humor. “Um dia seria muito feliz com emoções positivas, e outro dia ficaria com raiva e depressivo”, disse ela. “Eu me conectei com uma parte de mim que eu não conhecia na época.”
Para Laferte, escrever letras em inglês era uma questão de autoproteção, não de crossover. Em “1940 Carmen”, uma das três canções em inglês é “A Crying Diamond,” sobre um adolescente pobre que quer ser cantor e é explorado sexualmente por um homem de 40 anos. “Serei seu salvador e farei de você uma super estrela”, ele diz a ela. Anos mais tarde, com seus sonhos acabados, ela guarda o segredo, Laferte canta, porque “Ninguém iria acreditar em uma garota de cidade pequena que saía / saía à noite com seu vestido brilhante e sapatos quebrados”.
Ela tentou escrever uma música sobre isso em espanhol, disse ela, mas não conseguiu. “Eu ia dizer algo que me deixaria vulnerável”, disse ela. “Havia muitas coisas que eu queria dizer, mas tinha vergonha de dizer na minha própria língua. Eu me sinto mais corajoso fazendo isso em outro idioma. Posso ter uma conversa simples em inglês ou pedir um café, mas não consigo me aprofundar em inglês. Posso dizer muitas coisas na música, mas não preciso sentir porque não está na minha própria língua ”.
Independentemente do idioma, a intensidade e o comprometimento de Laferte são inconfundíveis. “Cada álbum é um diário de vida”, disse ela. “Eu escrevo o que estou passando.”
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