O setor cultural continua sua reabertura cautelosa neste outono, à medida que teatros, museus, restaurantes e outros estabelecimentos são recalibrados. Os prognósticos sobre o bem-estar da cidade estão sempre mudando – mas esta não é a primeira vez que Nova York resistiu aos terríveis pronunciamentos sobre sua vitalidade como uma das capitais culturais do país. A cidade prevaleceu por meio de muitas reinvenções nas últimas décadas e emergiu consistentemente com seu espírito artístico, engenhosidade e fontes de criatividade intactas.
Como a paisagem cultural da cidade se recuperou após os reveses do tumulto econômico e cívico da década de 1970, os desafios do crime e da infraestrutura em ruínas na década de 1980 e as devastações da epidemia de AIDs na comunidade artística na década de 1990? Que lições os líderes e criadores artísticos de hoje podem tirar desses esforços? A renovação da paisagem cultural de Nova York é cíclica, resiliente e duradoura – e, ainda assim, o que é único nos desafios de hoje?
Neste evento virtual, Jazmine Hughes, repórter do Metro do The Times, explora essas questões ao lado de um painel de convidados cujo trabalho foi crucial para os ciclos passados de revitalização cultural da cidade. Ouviremos da escritora, ativista e historiadora Sarah Schulman, cujo livro de 2021, “Let the Record Show”, conta a história fascinante da ACT UP e do ativismo pela AIDS em Nova York, durante uma pandemia de um tipo diferente. Também teremos a companhia da lendária artista, música e criadora de multimídia Laurie Anderson, cujo trabalho desafiador de gênero faz parte do mundo das artes de Nova York há décadas, fornecendo um pano de fundo visual e auditivo para a história da cidade. Finalmente, com uma nova peça, ópera, musical e filme, a dramaturga ganhadora do Prêmio Pulitzer, Lynn Nottage, compartilha ideias sobre ser uma criadora com vários hifenatos na cidade de Nova York de hoje.
Este evento faz parte da nossa cobertura A City Stirs.
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