Na verdade, Didion estava cada vez mais preocupado com a disjunção entre as narrativas transmitidas por professores e pais e as realidades da vida cotidiana. Uma californiana de quinta geração, Didion explicou que seu temperamento teatral foi moldado por histórias dos pioneiros que colonizaram a Califórnia – histórias que continham “ações extremas: deixar tudo para trás, cruzar os desertos sem trilhas e, nessas histórias, as pessoas que ficaram para trás e tiveram seus modos estabelecidos – essas pessoas não foram as pessoas que receberam o prêmio. O prêmio foi a Califórnia. ”
Essa perspectiva serviu de base aos primeiros ensaios de Didion em “Slouching Towards Bethlehem” (1968) e “The White Album” (1979), que frequentemente contrastavam os valores austeros dos primeiros colonizadores da Califórnia com os valores espalhafatosos encontrados na nova Califórnia de estrelas de cinema e alta cozinha . Quando Didion publicou “Where I Was From” em 2003, no entanto, ela se tornou mais consciente das contradições entre as narrativas míticas que os californianos apreciavam e os fatos da história real do estado. Ela escreveu sobre como o individualismo empresarial desmentia uma longa dependência de concessões de terras federais e subsídios (financiados pelo resto dos contribuintes do país) e como a ideia da jornada para o oeste e sua conclusão redentora na terra prometida desmentia os custos dessa jornada. Membros do partido Donner, ela lembrou aos leitores, comiam seus mortos para sobreviver, assim como muitos outros pioneiros se reinventaram no Ocidente ao preço de abandonar suas famílias e suas raízes. (A tataravó de Didion, Nancy Hardin Cornwall, era membro do grupo Donner, embora tenha deixado o grupo malfadado em Humboldt Sink, em Nevada, para cortar o norte através do Oregon.)
As heroínas de muitos dos romances de Didion compartilham essa tendência de trocar aleatoriamente uma vida por outra, como atores assumindo novos papéis. Em “Democracia”, Inez Victor, filha de um rico empresário do Havaí, se casa com um político ambicioso, se envolve com um aventureiro carismático e de alguma forma acaba em Kuala Lumpur, trabalhando com refugiados. Em “The Last Thing He Wanted”, Elena McMahon – esposa, mãe e rica anfitriã de Los Angeles – se afasta de sua antiga vida e se lava na Costa Rica, apanhada no meio de um plano de assassinato envolvendo ajuda dos Estados Unidos aos contras.
Esses personagens fizeram da heroína Didion uma figura literária reconhecível. Eles perdem seus homens em acidentes e divórcios, seus filhos em abortos, doenças e convulsões da história. Eles são sobreviventes inquietos, dados a maus nervos e sonhos piores, que muitas vezes se encontram à deriva em algum país quente cheio de intrigas políticas – fugindo de si mesmos ou de um passado que não querem lembrar.
Na verdade, um dos temas recorrentes em todos os livros de Didion, tanto de ficção como de não ficção, diz respeito à tendência dos americanos para se reinventarem, sua crença em novos começos e segundos atos – uma fé, por um lado, que ajudou a estabelecer este país e alimentou o sonho americano, e ainda, por outro lado, resultou no desenraizamento e anomia, o descarte da história pessoal e pública. As narrativas, sugere Didion, podem fornecer ordem, mas essa ordem também pode ser uma ilusão – ou, pior, no caso dos mestres do giro político, uma conexão dissimulada dos pontos destinada a vender falsos deuses e produtos de baixa qualidade.
A obra mais poderosa de Didion está dolorosamente ciente do arco narrativo traçado em última análise pela vida de todos e “as maneiras pelas quais as pessoas lidam e não lidam com o fato de que a vida termina”. Se muitos de seus ensaios e livros têm uma estrutura elíptica em que cenas do passado são justapostas com cenas do presente, é um método narrativo destinado a enfatizar a faixa de tempo de Möbius. Em “Noites Azuis”, ela lembra o desaparecimento do mundo que ela e seu marido conheceram quando estavam começando em Nova York e Hollywood – uma época em que ainda existia uma Pan Am e uma TWA, uma época em que “ainda chamávamos o 405 a San Diego ”Freeway, quando“ ainda chamávamos o 10 de Santa Monica ”.
Seu ensaio de 1967 “Goodbye to All That” homenageou a cidade de Nova York de sua juventude e o que isso representava para ela, uma aspirante a escritora na casa dos 20 anos, encontrando seu caminho no mundo, antes que a desilusão e o desespero a emboscassem. “Blue Nights” da mesma forma justapõe instantâneos brilhantes do passado – Didion e seu marido e filha de férias no Havaí, os três na praia em Malibu, o dia do casamento de Quintana e as solas vermelhas de seus sapatos – com o choque de sua morte e a permanência dela e da partida de John.
Na verdade, Didion estava cada vez mais preocupado com a disjunção entre as narrativas transmitidas por professores e pais e as realidades da vida cotidiana. Uma californiana de quinta geração, Didion explicou que seu temperamento teatral foi moldado por histórias dos pioneiros que colonizaram a Califórnia – histórias que continham “ações extremas: deixar tudo para trás, cruzar os desertos sem trilhas e, nessas histórias, as pessoas que ficaram para trás e tiveram seus modos estabelecidos – essas pessoas não foram as pessoas que receberam o prêmio. O prêmio foi a Califórnia. ”
Essa perspectiva serviu de base aos primeiros ensaios de Didion em “Slouching Towards Bethlehem” (1968) e “The White Album” (1979), que frequentemente contrastavam os valores austeros dos primeiros colonizadores da Califórnia com os valores espalhafatosos encontrados na nova Califórnia de estrelas de cinema e alta cozinha . Quando Didion publicou “Where I Was From” em 2003, no entanto, ela se tornou mais consciente das contradições entre as narrativas míticas que os californianos apreciavam e os fatos da história real do estado. Ela escreveu sobre como o individualismo empresarial desmentia uma longa dependência de concessões de terras federais e subsídios (financiados pelo resto dos contribuintes do país) e como a ideia da jornada para o oeste e sua conclusão redentora na terra prometida desmentia os custos dessa jornada. Membros do partido Donner, ela lembrou aos leitores, comiam seus mortos para sobreviver, assim como muitos outros pioneiros se reinventaram no Ocidente ao preço de abandonar suas famílias e suas raízes. (A tataravó de Didion, Nancy Hardin Cornwall, era membro do grupo Donner, embora tenha deixado o grupo malfadado em Humboldt Sink, em Nevada, para cortar o norte através do Oregon.)
As heroínas de muitos dos romances de Didion compartilham essa tendência de trocar aleatoriamente uma vida por outra, como atores assumindo novos papéis. Em “Democracia”, Inez Victor, filha de um rico empresário do Havaí, se casa com um político ambicioso, se envolve com um aventureiro carismático e de alguma forma acaba em Kuala Lumpur, trabalhando com refugiados. Em “The Last Thing He Wanted”, Elena McMahon – esposa, mãe e rica anfitriã de Los Angeles – se afasta de sua antiga vida e se lava na Costa Rica, apanhada no meio de um plano de assassinato envolvendo ajuda dos Estados Unidos aos contras.
Esses personagens fizeram da heroína Didion uma figura literária reconhecível. Eles perdem seus homens em acidentes e divórcios, seus filhos em abortos, doenças e convulsões da história. Eles são sobreviventes inquietos, dados a maus nervos e sonhos piores, que muitas vezes se encontram à deriva em algum país quente cheio de intrigas políticas – fugindo de si mesmos ou de um passado que não querem lembrar.
Na verdade, um dos temas recorrentes em todos os livros de Didion, tanto de ficção como de não ficção, diz respeito à tendência dos americanos para se reinventarem, sua crença em novos começos e segundos atos – uma fé, por um lado, que ajudou a estabelecer este país e alimentou o sonho americano, e ainda, por outro lado, resultou no desenraizamento e anomia, o descarte da história pessoal e pública. As narrativas, sugere Didion, podem fornecer ordem, mas essa ordem também pode ser uma ilusão – ou, pior, no caso dos mestres do giro político, uma conexão dissimulada dos pontos destinada a vender falsos deuses e produtos de baixa qualidade.
A obra mais poderosa de Didion está dolorosamente ciente do arco narrativo traçado em última análise pela vida de todos e “as maneiras pelas quais as pessoas lidam e não lidam com o fato de que a vida termina”. Se muitos de seus ensaios e livros têm uma estrutura elíptica em que cenas do passado são justapostas com cenas do presente, é um método narrativo destinado a enfatizar a faixa de tempo de Möbius. Em “Noites Azuis”, ela lembra o desaparecimento do mundo que ela e seu marido conheceram quando estavam começando em Nova York e Hollywood – uma época em que ainda existia uma Pan Am e uma TWA, uma época em que “ainda chamávamos o 405 a San Diego ”Freeway, quando“ ainda chamávamos o 10 de Santa Monica ”.
Seu ensaio de 1967 “Goodbye to All That” homenageou a cidade de Nova York de sua juventude e o que isso representava para ela, uma aspirante a escritora na casa dos 20 anos, encontrando seu caminho no mundo, antes que a desilusão e o desespero a emboscassem. “Blue Nights” da mesma forma justapõe instantâneos brilhantes do passado – Didion e seu marido e filha de férias no Havaí, os três na praia em Malibu, o dia do casamento de Quintana e as solas vermelhas de seus sapatos – com o choque de sua morte e a permanência dela e da partida de John.
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