À medida que a recuperação da Broadway após a paralisação da pandemia acelera, os indicados ao Tony deram a tão esperada atenção em uma ampla variedade de shows, de espetáculos deslumbrantes a pratos aventureiros peculiares.
“Some Like It Hot”, um musical baseado no clássico filme de Billy Wilder sobre dois músicos que testemunham um assassinato de gangues e se vestem como mulheres para escapar da máfia, obteve o maior número de indicações: 13. Mas enfrenta forte concorrência na corrida pelo melhor novo musical – os compradores de ingressos não fizeram de nenhum dos concorrentes um sucesso absoluto, e não parece haver um consenso entre os membros da indústria que compõem o grupo de votação de Tony.
Três outros musicais receberam nove indicações cada: “& Juliet”, que combina canções pop com um arco narrativo alternativo para os amantes de Shakespeare; “New York, New York”, um show de dança sobre um par de jovens músicos em busca de sucesso e amor em uma cidade do pós-guerra; e “Shucked”, uma comédia country carregada de trocadilhos sobre uma comunidade rural que enfrenta uma crise de milho. “Kimberly Akimbo”, uma favorito crítico sobre um estudante do ensino médio com uma condição genética que altera sua vida e uma família criminalmente disfuncional, recebeu oito indicações.
As indicações ao Tony também apresentam muitos nomes em negrito. Entre as estrelas do mundo da música pop, cinema e televisão que ganharam indicações estão Sara Bareilles, Jessica Chastain, Jodie Comer, Josh Groban, Sean Hayes, Samuel L. Jackson, Wendell Pierce e Ben Platt. Outro foi para uma das estrelas mais admiradas da Broadway: Audra McDonald, que, com nove indicações anteriores e seis vitórias, ganhou o Tony Awards mais competitivo de qualquer artista da história.
O Tony Awards deste ano ocorre no final da primeira temporada completa desde que a pandemia de coronavírus forçou os cinemas a fechar por cerca de um ano e meio. Dado que o turismo permanece abaixo dos níveis pré-pandêmicos, muitos trabalhadores não voltaram aos escritórios de Midtown e a inflação encareceu muito a produção, a temporada foi surpreendentemente robusta, com uma ampla gama de ofertas.
“Entretenimento é como comida – às vezes você quer um pratinho orgânico, às vezes um hambúrguer com batatas fritas, e a melhor coisa sobre Nova York é que temos variedade”, disse Victoria Clark, a Tony- estrela indicada de “Kimberly Akimbo”.
Os shows da Broadway nesta temporada arrecadaram US$ 1,48 bilhão em 30 de abril, de acordo com dados divulgados na terça-feira pela Broadway League. Isso é quase o dobro do faturamento no mesmo ponto da temporada passada – US$ 751 milhões -, mas inferior aos US$ 1,72 bilhão no mesmo ponto em 2019, durante a última temporada pré-pandêmica completa.
Outras métricas importantes também são melhores: 11,5 milhões de assentos foram preenchidos na Broadway nesta temporada, em comparação com 6 milhões no mesmo ponto da temporada passada, mas ainda abaixo dos 13,8 milhões que foram preenchidos até este ponto em 2019.
As indicações ao Tony, que foram escolhidas por um painel de 40 especialistas da indústria teatral que assistiram a todos os 38 shows elegíveis e não têm interesse financeiro em nenhum deles, são particularmente importantes para os shows que ainda estão em exibição, que tentam usar o voto de confiança para corteje potenciais compradores de ingressos.
“É tudo sobre o que vai fazer um show durar mais e criar mais empregos para mais pessoas”, disse Casey Nicholaw, diretor e coreógrafo de “Some Like It Hot”. “Espero que vendamos mais ingressos e que o show seja mais um sucesso.”
As indicações ao Tony também podem aumentar as perspectivas de emprego e a remuneração dos artistas. E, claro, são uma homenagem à excelência. “Significa algo quando seus pares e colegas veem beleza em algo que você faz”, disse James Ijames, cuja peça “Fat Ham” estava entre as produções indicadas.
A Broadway é um lugar complicado, dominado por produtores comerciais, mas também com seis teatros administrados por organizações sem fins lucrativos, e o trabalho desta temporada, como costuma acontecer, apresentou de tudo, desde peças experimentais abordando assuntos desafiadores até pratos mais convencionais que visam principalmente entreter.
Entre os cinco indicados para melhor nova peça, três já ganharam o Prêmio Pulitzer de drama, incluindo “Between Riverside and Crazy”, a história de Stephen Adly Guirgis sobre um policial aposentado tentando se apoderar de seu apartamento; “Custo de vida”, a exploração de Martyna Majok sobre cuidado e deficiência; e “Fat Ham”, o riff de Ijames em “Hamlet”, ambientado no quintal da Carolina do Norte de uma família que administra uma churrascaria.
As duas outras peças indicadas ao Tony são significativas cada uma à sua maneira: “Leopoldstadt” é o drama autobiográfico de Tom Stoppard sobre uma família judia européia antes, durante e depois da Segunda Guerra Mundial, enquanto “Ain’t No Mo’” é Jordan E A bizarra comédia de Cooper imaginando que os Estados Unidos oferecem a seus residentes negros passagens só de ida para a África.
As indicações para “Ain’t No Mo’” foram especialmente impressionantes, visto que o show lutou para encontrar uma audiência e fechou cedo. “Estou tão feliz que mal consigo encontrar as palavras”, disse Cooper, que foi indicado tanto como roteirista quanto como ator. “Houve muita turbulência, mas conseguimos pousar o avião.”
Stoppard já é o dramaturgo mais vencedor da história da Broadway, tendo vencido o Tony Awards por quatro peças anteriores (“Rosencrantz e Guildenstern Are Dead”, “Travesties”, “The Real Thing” e “The Coast of Utopia”). Ele agora tem 85 anos e “Leopoldstadt” é sua 19ª produção na Broadway. Stoppard disse que estava orgulhoso da indicação, mas lamentava que a peça parecesse tão oportuna em um momento de crescente preocupação com o anti-semitismo.
“Ninguém quer que a sociedade seja dividida”, disse ele em uma entrevista, “e gosto de pensar que ‘Leopoldstadt’ funciona contra uma sensação de seres humanos se dividindo e se confrontando”.
Das 38 peças e musicais elegíveis para Tony nesta temporada, 27 tiveram pelo menos uma indicação, deixando 11 sem indicações. Entre os musicais desprezados pelos indicados estavam “Bad Cinderella”, o novo musical criticamente criticado de um dos compositores de teatro musical mais bem-sucedidos de todos os tempos, Andrew Lloyd Webber, bem como um repensar progressivo de “1776”, sobre o debate sobre a Declaração de Independência, que foi revivida com um elenco de mulheres, artistas não-binárias e transgêneros.
Entre as sete peças excluídas estava “The Thanksgiving Play”, que se acredita ser o primeiro trabalho na Broadway de uma dramaturga nativa americana, Larissa FastHorse.
A temporada apresentou programas que examinam uma ampla variedade de histórias diversas, e as indicações refletem isso.
Em uma época em que as questões de identidade de gênero se tornaram cada vez mais politizadas no país, as indicações foram conquistadas por dois atores não conformes ao gênero: J. Harrison Ghee, estrela de “Some Like It Hot” e Alex Newell, ator coadjuvante em “Shucked. ”
Helen Park, que é a primeira compositora asiático-americana na Broadway, foi indicada na categoria de melhor trilha sonora pelo musical “KPOP”. “Quanto mais autênticos formos para nossas respectivas culturas e histórias”, disse ela, “mais rica será a paisagem sonora e a paisagem da Broadway”.
Cinco peças de escritores negros foram indicadas na categoria de melhor peça ou melhor revival de peça, e quatro dos cinco indicados para ator principal em uma peça são negros.
“Eu comecei a chorar”, disse Pierce sobre saber que ele estava entre os indicados, por interpretar Willy Loman em um renascimento de “Death of a Salesman”, no qual a família tradicionalmente branca de Loman agora é afro-americana. “Eu não sabia o quão profundamente comovente seria. Foi o culminar de anos de trabalho árduo e uma reflexão sobre quanto esforço e labuta foram investidos no desafio de desempenhar o papel.”
Esta foi uma temporada forte para revivals musicais, e os shows indicados incluem dois com partituras de Stephen Sondheim – “Into the Woods” e “Sweeney Todd” – bem como o clássico da Era de Ouro “Camelot” e “Parade”, que é um show sobre o linchamento de um judeu na Geórgia no início do século 20.
“Estamos tão felizes que o público está aceitando isso, e esperamos que Sondheim também esteja feliz esta manhã”, disse Groban, estrelando como o personagem-título em “Sweeney Todd”.
Os revivals de peças indicadas também são um grupo atraente: uma versão hipnoticamente minimalista de “A Doll’s House” de Ibsen, adaptada por Amy Herzog e estrelada por Chastain como um devedor norueguês preso em um casamento sexista; uma estimulante produção de “Topdog/Underdog” de Suzan Lori-Parks, sobre dois irmãos ameaçadoramente chamados de Lincoln e Booth; uma encenação rara de “The Sign in Sidney Brustein’s Window”, de Lorraine Hansberry, com Oscar Isaac e Rachel Brosnahan; e uma performance fantasmagórica de “The Piano Lesson”, o drama clássico de August Wilson sobre uma família lutando com o significado e o valor monetário de uma herança.
Os eleitores do 769 Tony agora têm até o início de junho para acompanhar os programas que ainda não viram antes de votarem eletrônicamente. A cerimônia de premiação em si será realizada em 11 de junho no United Palace em Washington Heights em Upper Manhattan em uma cerimônia organizada por Ariana DeBose.
Júlia Jacobs e Kalia Richardson relatórios contribuídos.
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