TALVEZ DISSE ISSO com ironia, talvez não. De qualquer forma, não há dúvida de que, em certos setores da comédia, as piadas não são suficientes.
Por exemplo, em shows em Nova York, o excêntrico e arrogante Gastor Almonte tem apresentado hilários 10 a 15 minutos sobre seu ódio por aveia. Em uma era anterior, isso poderia ter resultado em um especial de estreia que lembrava o trabalho de Jim Gaffigan. Mas quando Almonte o transformou em um show solo de uma hora, “The Sugar”, esse material foi reforçado com uma história profunda sobre seu diagnóstico de diabetes e como a perspectiva de mortalidade mudou sua família. Assistindo, confesso que me perguntei como seria a versão Gaffigan desse show.
“The Sugar” foi encenado no centro da cidade no Soho Playhouse, que se tornou um centro de shows de stand-up teatrais de peso, muitos dos quais são transferidos do Festival Fringe de Edimburgo. Um dos maiores sucessos daquele teatro do ano foi a descoberta de Sam Morrison, “Sugar Daddy”.
Perspicaz e carismático, Morrison fez um trabalho bem aguçado sobre a dor de perder o namorado, que é tanto uma carta de amor para o parceiro quanto uma sátira autodepreciativa de uma cultura de luto, que falsifica condolências bem-intencionadas e grupos de apoio. . Ele argumentou que a diferença entre comédia e tragédia era tênue, dizendo que nas peças de Shakespeare, “a comédia é apenas uma tragédia com um casamento no final”. Ele explicou que o luto era solitário e impossível e “nada ajuda tanto quanto este show”, antes de uma pausa pontual, “porque vocês não podem falar”. E ele simplesmente interpretou o tolo milenar vaidoso. “O que é trauma senão conteúdo não monetizado?” ele pergunta, ecoando uma linha de “WandaVision”, uma série que em si é uma narrativa de luto.
Em contraste com Drew Michael, Morrison se sente desconfortável em ficar muito tempo sem rir. Eu vi o show duas vezes, e na segunda vez as piadas ficaram mais rápidas, mais insistentes, quase como se o melhor argumento que ele inventou fosse fazer você rir.
A maioria desses quadrinhos compartilha a crença de que discutir o assunto tornou-se um tabu, até mesmo estigmatizado. “Não falamos sobre luto: guardamos nosso luto para nós mesmos”, diz Kayne em “Sorry for Your Loss”. Glazer atingiu esse mesmo tema. “Só por esse motivo”, diz ela, “quero falar sobre isso”.
TALVEZ DISSE ISSO com ironia, talvez não. De qualquer forma, não há dúvida de que, em certos setores da comédia, as piadas não são suficientes.
Por exemplo, em shows em Nova York, o excêntrico e arrogante Gastor Almonte tem apresentado hilários 10 a 15 minutos sobre seu ódio por aveia. Em uma era anterior, isso poderia ter resultado em um especial de estreia que lembrava o trabalho de Jim Gaffigan. Mas quando Almonte o transformou em um show solo de uma hora, “The Sugar”, esse material foi reforçado com uma história profunda sobre seu diagnóstico de diabetes e como a perspectiva de mortalidade mudou sua família. Assistindo, confesso que me perguntei como seria a versão Gaffigan desse show.
“The Sugar” foi encenado no centro da cidade no Soho Playhouse, que se tornou um centro de shows de stand-up teatrais de peso, muitos dos quais são transferidos do Festival Fringe de Edimburgo. Um dos maiores sucessos daquele teatro do ano foi a descoberta de Sam Morrison, “Sugar Daddy”.
Perspicaz e carismático, Morrison fez um trabalho bem aguçado sobre a dor de perder o namorado, que é tanto uma carta de amor para o parceiro quanto uma sátira autodepreciativa de uma cultura de luto, que falsifica condolências bem-intencionadas e grupos de apoio. . Ele argumentou que a diferença entre comédia e tragédia era tênue, dizendo que nas peças de Shakespeare, “a comédia é apenas uma tragédia com um casamento no final”. Ele explicou que o luto era solitário e impossível e “nada ajuda tanto quanto este show”, antes de uma pausa pontual, “porque vocês não podem falar”. E ele simplesmente interpretou o tolo milenar vaidoso. “O que é trauma senão conteúdo não monetizado?” ele pergunta, ecoando uma linha de “WandaVision”, uma série que em si é uma narrativa de luto.
Em contraste com Drew Michael, Morrison se sente desconfortável em ficar muito tempo sem rir. Eu vi o show duas vezes, e na segunda vez as piadas ficaram mais rápidas, mais insistentes, quase como se o melhor argumento que ele inventou fosse fazer você rir.
A maioria desses quadrinhos compartilha a crença de que discutir o assunto tornou-se um tabu, até mesmo estigmatizado. “Não falamos sobre luto: guardamos nosso luto para nós mesmos”, diz Kayne em “Sorry for Your Loss”. Glazer atingiu esse mesmo tema. “Só por esse motivo”, diz ela, “quero falar sobre isso”.
Discussão sobre isso post