“O motor” era uma frase favorita que os músicos usavam para descrever o papel de Watts na banda. Além disso: seu motor, sua espinha dorsal, sua pulsação, seu andaime, sua cola. O Sr. Watts, de fala mansa, que morreu na última terça-feira, foi mais modesto, dizendo que foi “criado sob a teoria de que o baterista era um acompanhante”. Seu trabalho, ele disse, era “manter o tempo e ajudar todos os outros a fazerem o que fazem”, para emprestar à música um pouco de “swing and bounce” que faria as pessoas se levantarem e dançarem.
Quando outros bateristas começaram a escolher kits maiores e mais sofisticados, adornados com todos os tipos de sinos e gongos, o Sr. Watts manteve uma pequena bateria de quatro peças de 1957 e, ao contrário de Keith Moon e Ginger Baker, ele nunca entrou em pirotecnia flash ou solos vistosos. Ele adorava tocar no palco com seus amigos, mas odiava a vida na estrada, odiava sair de casa, odiava as armadilhas do rock ‘n’ roll – as festas, a imprensa, as garotas gritando. Enquanto seus companheiros de banda saíam tarde da noite, se metendo em problemas, o Sr. Watts costumava ficar em seu quarto de hotel, fazendo esboços da cama: Ele disse aos entrevistadores que desenhou todas as camas em que dormiu durante a turnê desde 1967; em 2001, disse ele, havia preenchido de 12 a 15 diários.
Por falar nisso, o Sr. Watts disse que se sentia deslocado em toda a cena do rock ‘n’ roll – “Eu vivo no mundo TCM, Turner Classic Movies”, disse ele a um Programa de rádio da BBC, explicando que ele herdou o amor de seu pai por ternos feitos sob medida no estilo dos anos 1940, e considerou Fred Astaire como “o máximo em que você deve ser se for um profissional”.
Na verdade, o Sr. Watts era um homem de contradições – um jazzman da maior banda de rock ‘n’ roll do mundo, um cavalheiro antiquado entre piratas e bad boys, um caseiro que passou grande parte de sua vida profissional na estrada. Também eram suas contradições – seu estilo solto e oscilante combinado com seu amor pela precisão; sua técnica idiossincrática combinada com sua versatilidade notável – que o tornou um baterista excepcional e o parceiro musical perfeito para Keith Richards na criação do som característico dos Stones.
“O motor” era uma frase favorita que os músicos usavam para descrever o papel de Watts na banda. Além disso: seu motor, sua espinha dorsal, sua pulsação, seu andaime, sua cola. O Sr. Watts, de fala mansa, que morreu na última terça-feira, foi mais modesto, dizendo que foi “criado sob a teoria de que o baterista era um acompanhante”. Seu trabalho, ele disse, era “manter o tempo e ajudar todos os outros a fazerem o que fazem”, para emprestar à música um pouco de “swing and bounce” que faria as pessoas se levantarem e dançarem.
Quando outros bateristas começaram a escolher kits maiores e mais sofisticados, adornados com todos os tipos de sinos e gongos, o Sr. Watts manteve uma pequena bateria de quatro peças de 1957 e, ao contrário de Keith Moon e Ginger Baker, ele nunca entrou em pirotecnia flash ou solos vistosos. Ele adorava tocar no palco com seus amigos, mas odiava a vida na estrada, odiava sair de casa, odiava as armadilhas do rock ‘n’ roll – as festas, a imprensa, as garotas gritando. Enquanto seus companheiros de banda saíam tarde da noite, se metendo em problemas, o Sr. Watts costumava ficar em seu quarto de hotel, fazendo esboços da cama: Ele disse aos entrevistadores que desenhou todas as camas em que dormiu durante a turnê desde 1967; em 2001, disse ele, havia preenchido de 12 a 15 diários.
Por falar nisso, o Sr. Watts disse que se sentia deslocado em toda a cena do rock ‘n’ roll – “Eu vivo no mundo TCM, Turner Classic Movies”, disse ele a um Programa de rádio da BBC, explicando que ele herdou o amor de seu pai por ternos feitos sob medida no estilo dos anos 1940, e considerou Fred Astaire como “o máximo em que você deve ser se for um profissional”.
Na verdade, o Sr. Watts era um homem de contradições – um jazzman da maior banda de rock ‘n’ roll do mundo, um cavalheiro antiquado entre piratas e bad boys, um caseiro que passou grande parte de sua vida profissional na estrada. Também eram suas contradições – seu estilo solto e oscilante combinado com seu amor pela precisão; sua técnica idiossincrática combinada com sua versatilidade notável – que o tornou um baterista excepcional e o parceiro musical perfeito para Keith Richards na criação do som característico dos Stones.
Discussão sobre isso post