Quando Bomba Estéreo, a dupla colombiana Simón Mejía e Liliana Saumet, estava quase terminando de gravar seu sexto álbum de estúdio, “Deja”, o grupo participou de um antigo ritual: um pagamento ou pagamento. É uma cerimônia “para retribuir o que você tirou da Terra”, explicou Mejía em uma entrevista em vídeo de seu estúdio caseiro em Bogotá.
Em um local sagrado na Sierra Nevada de Santa Marta – montanhas cobertas de neve na costa caribenha da Colômbia que ainda abrigam grupos indígenas – Bomba Estéreo passou uma noite fazendo oferendas e conversando profundamente com uma mamãe, um xamã do povo Arhuaco.
No final da cerimónia, Mejía pediu à mamã Manuel Nieves que visitasse o atelier de Saumet, na sua casa em Santa Marta, e gravasse uma mensagem para o público; foram as palavras finais do álbum. Falando em Arhuaco, a mamãe pede a preservação do meio ambiente ameaçado, alertando sobre as mudanças climáticas e concluindo: “Nesta Terra, nosso dever é cuidar da Mãe Natureza”.
Em vídeo do Santa Marta, Saumet disse: “O que falamos neste álbum é a conexão. Conexão com a natureza, conexão com as pessoas, conexão com tudo que está ao nosso redor. ”
Nos últimos 15 anos, a combinação da música e produção de Mejía e a voz, melodias e letras de Saumet trouxeram grandes sucessos de Bomba Estéreo em toda a América Latina, como “Sou eu,” uma chamada para o auto-empoderamento. e “Para o meu amor,” ambos do álbum “Amanecer” de 2015.
Desde o início, como um projeto de estúdio solo para Mejía, a Bomba Estéreo se propôs a fundir a eletrônica com uma herança colombiana que engloba recombinações indígenas, africanas e europeias. “A Colômbia tem tudo a ver com mistura e diversidade – temos isso em nosso DNA”, disse Mejía. “Nós não somos uma coisa. Somos muitas coisas ao mesmo tempo neste território pequeno, louco e conflituoso. ”
Sobre a Bomba Estéreo, ele disse: “O conceito era tentar fazer uma música eletrônica original, que não fosse uma cópia da música eletrônica feita em Londres, Nova York, Detroit ou Berlim. Foi uma espécie de busca de identidade. OK, se nós, como colombianos ou latino-americanos, vamos fazer música eletrônica, como isso soaria? Nossa dance music é cumbia, é champeta, é salsa, é merengue, é toda tropical e caribenha e música folclórica. E a dance music internacional é a música eletrônica. Então, o que acontece se esses dois mundos que vêm da dança – essa conexão com o ritualístico – podem vir juntos porque têm a mesma raiz? ”
Mejía conheceu Saumet em uma festa – “uma festa muito, muito ruim”, Saumet lembrou – e mais tarde a convidou para cantar e escrever em uma sessão de gravação; a colaboração deles foi forjada quando ela terminou uma música, “Huepaje,” em 45 minutos. Sua voz destreinada tinha o tom mordaz dos estilos colombianos tradicionais, mas ela também cresceu no hip-hop e era capaz de escrever raps e melodias; feminina, mas assertiva, ela corta facilmente as construções eletrônicas de Mejía.
Nos primeiros anos da Bomba Estéreo, Mejía viajou pela Colômbia para aprender sobre os estilos regionais. Ele trabalhou em um documentário sobre a bateria de San Basilio de Palenque, uma vila fundada no século 17 por escravos africanos fugitivos, e montou um estúdio de gravação lá; mergulhou na música carnavalesca de Barranquilla e procurou antigos LPs de música local. Enquanto isso, a experiência do grupo no estúdio se expandiu rapidamente.
A cada álbum, a música da Bomba Estéreo fica mais rica, mais ousada, mais intrincada e mais idealista. “Deja” é simultaneamente sincero, espiritual, eufórico, enraizado e de alta tecnologia. “Nós envelhecemos e aprendemos mais sobre nós mesmos, sobre música, sobre o mundo. Então você meio que desenvolve mais camadas na vida ”, disse Mejía.
Desde a década de 2010, a Bomba Estéreo está fortemente comprometida com o ambientalismo. Com canções como “Siembra” (“Sowing”) e “Dejame Respirar” (“Let Me Breathe”), com concertos beneficentes, com palestras e com um documentário de 2020, “Sonic Forest,” Bomba Estéreo tem se manifestado contra o desmatamento, mineração e poluição. Gravando sob o nome de Monte, Mejía lançou um álbum solo em 2020, “Mirla”, que colocou os sons da natureza no centro das faixas instrumentais.
As canções de “Deja” começaram a surgir enquanto a Bomba Estéreo fazia uma digressão pela Europa em 2019. No autocarro, o guitarrista e co-produtor José Castillo e o percussionista Efraín (Pacho) Cuadrado começaram a inventar ritmos e licks de guitarra que acabariam em novas musicas. Após a turnê, Mejía voltou a Bogotá, construindo faixas de estúdio e as enviando para Saumet, que estava no Canadá com seu marido canadense e seus filhos. Saumet trouxe um amigo de longa data, Pimenta Lido, uma compositora colombiana que se mudou para o Canadá na adolescência; Pimienta foi cantora, compositora e arranjadora de “Deja”; Saumet também está escrevendo um álbum solo com ela.
“Eu sou o filtro dela”, disse Pimienta de seu estúdio em Toronto. “Liliana é uma fonte de palavras e de canto. Ela é muito livre e eu sou mais metódica. Ela sempre me diz: ‘Você é meu nerd’, e eu fico tipo, ‘Você é meu hippie’ ”.
Bomba Estéreo também convidou outros cantores para o álbum: a dupla cubana Okan, o compositor mexicano Leonel García e a cantora nigeriana Afrobeats Yemi Alade. Cuadrado, o percussionista da banda, assume os vocais principais em “Tamborero”, uma música que remete aos cantos afro-colombianos em meio à eletrônica, ao celebrar a bateria no centro da música.
Em janeiro de 2020, pouco antes do bloqueio pandêmico, a Bomba Estéreo e músicos convidados se reuniram para três semanas de gravação na casa de Saumet na costa de Santa Marta, com a praia em frente e uma selva e montanhas atrás dela. Os sons de macacos, pássaros e ondas do Caribe, gravados no local, surgem frequentemente ao longo do álbum.
“O que é realmente legal sobre esse álbum é que terminamos tudo juntos”, disse Mejía. “Em geral, são todos enviando coisas pela internet. Mas eu sempre vi Bomba como um esforço da comunidade, e terminar isso juntos foi como ter uma comunidade hippie, com todos compartilhando energia. ”
As músicas de “Deja” são agrupadas em elementos: água, ar, terra e fogo. Mas essa estrutura é aberta o suficiente para abranger canções que oferecem apelos ecológicos, felicidade de pista de dança, vislumbres de revelação mística e pensamentos sobre solidão, depressão e cura.
“Água Água”) abre o álbum com Saument, Pimienta e Okan se harmonizando em um canto de sonoridade tradicional, acompanhado por uma batida colombiana – um bullerengue – junto com blips eletrônicos e linhas de baixo, e pássaros gravados em Santa Marta. A letra compara o corpo de uma mulher a um planeta em perigo: “Dê-me água, dê-me vento e eu sobreviverei”, canta Saumet.
“Terra” (“Terra”) usa um ritmo de seis batidas e padrões de marimba plinking, inspirando-se nos estilos afro-colombianos da costa do Pacífico, para lamentar a exploração voraz dos recursos naturais. “Os rios foram drenados, as montanhas ficaram vazias para o carvão”, canta Saumet. “Estamos parados no meio da floresta, vendo sua extinção.”
No entanto, o álbum também tem momentos mais leves – como o Afrobeats-tingido “Conexão total,” com Saumet e Alade querendo que alguém fique offline e fique físico – e mais introspectivo. A faixa-título, escrita com Pimienta, é sobre tentar viver durante a depressão e deixá-la para trás.
“Lido e eu, ambos temos uma história pessoal com depressão”, disse Saumet. “Quando terminamos aquela música, começamos a chorar juntos. Agora podemos ouvir a música e saber que outras pessoas podem ser tocadas. Isso é música e arte. Algo que era realmente horrível naquele momento, ou era super forte, agora pode ser algo inspirador para outras pessoas. ”
Na melhor das hipóteses, a música da Bomba Estéreo sugere o que Mejía chama de “um tipo de civilização indígena futurista”, disse ele, e acrescentou: “Obviamente, não vamos voltar a viver como uma tribo indígena vive na Amazônia. Já vivemos em cidades e temos computadores e telefones e tudo o mais. Mas podemos encontrar um nível de misturar nossa tecnologia e respeitar e estar com a natureza. É como ter um pé descalço na raiz, enquanto a cabeça olha para o futuro. ”
Discussão sobre isso post