Mark Hoppus e Tom DeLonge do Blink-182 tocando na Spark Arena de Auckland em 2 de março de 2024. Foto/Tom Grut
ANÁLISE
Os bad boys do pop-punk da virada do século, Mark Hoppus, Tom DeLonge e Travis Barker, chegaram à esgotada Spark Arena de Auckland na noite passada para a última parada da turnê mundial do Blink-182, seu único show na Nova Zelândia depois de cancelar de forma polêmica Christchurch e insultar a cidade. Os canalhas cresceram? Eles deveriam?
A primeira música do Blink-182 que ouvi deixou uma marca indelével em meu cérebro. Essa memória está tatuada ali, um pouco confusa agora, mas ainda clara e a energia discernível; assistindo a contagem regressiva do videoclipe do fim de semana na TV e “Todas as pequenas coisas” explodiu.
Foi um dos maiores singles de seu terceiro álbum, de 1999. Enema do Estado, com aquela capa diferenciada estrelada pela estrela Janine Lindemulder, que vendeu 15 milhões de álbuns. Foi a era do adesivo de aconselhamento aos pais nos álbuns. Aluguei o CD – sim, aluguei – repetidas vezes na biblioteca – sim, na biblioteca – e acabei copiando-o para uma fita cassete.
Para meus ouvidos adolescentes, a música era alegre, alegre e atrevida. Os videoclipes também. Há uma razão que fala a um jovem adolescente no subúrbio Foi tudo muito atual, parte de um zeitgeist que incluía burroMTV, Vice, Sujo Sanchez. Limites de uma cultura jovem que agora, décadas depois, parece ao mesmo tempo demasiado suave e demasiado dura do nosso ponto de vista hipervelocidade de 2024, com tudo mais intenso e imediato.
Desde aqueles primeiros dias, a banda entrou e saiu da cultura que consumo, e toco a música deles quando quero me sentir jovem e idiota novamente.
Vermes de ouvido irrefutáveis e energia maníaca, eles destilaram o pop-punk, flexionado com um sabor estereotipado que, embora tenha atraído críticas na época, em retrospectiva parece adequado à cultura achatada dos shoppings e à expansão pós-Regan dos EUA durante a década de 1990. Um antídoto para os yuppies ambiciosos e para o tédio insatisfeito e desapegado da Geração X, eles capturaram a frustração suburbana e a energia maníaca da virada do século.
Agora, não mais no passado, eles se reuniram mais uma vez — em 2022 — e estão na última parada de sua turnê mundial.
Como essa angústia e imaturidade adolescente envelhece? Toda a fisicalidade violenta que moldou a mitologia da banda – a história diz que um jovem Hoppus acabou de muletas depois de escalar um poste de luz para impressionar DeLonge.
Esse estilo de desempenho de alta energia ainda existe? Eles não têm mais 20 anos. A multidão, inclusive eu, principalmente na faixa dos 30, 40 e 50 anos. Fãs lotando a Spark Arena para o show esgotado. Eles chegaram cedo, as multidões incluíam todos, desde os mais velhos da geração Y até a geração X, vestindo produtos antigos e novos, e apostadores mais jovens também – adolescentes, alguns com os pais, alguns crianças.
As vibrações eram tranquilas, amigáveis, todos estavam felizes por estar lá e ansiosos para conversar. Um cara na fila conosco patinou na famosa Warped Tours nos EUA que tinha o Blink-182 na programação.
Mas voltando a 2024 e ao centro de Tāmaki Makaurau. As portas abriram às 18h30, com a banda de abertura Rise Against, a famosa banda de Chicago, dando início pontualmente às 19h30, com força e rapidez.
A maior parte da multidão já estava lá, e Rise Against foi uma atração para alguns participantes.
“Vocês são a parada final desta turnê”, diz o vocalista Tim McIlrath à multidão. “É agridoce”, diz ele, iniciando uma música acústica, Balançar a vida para longesobre se estabelecer.
“Em Auckland, você sempre se sentiu como uma família”, diz ele com carinho, relembrando shows anteriores aqui, como o Big Day Out e abrindo para o Foo Fighters. “Nós nos divertimos muito nesta turnê e estamos tristes em vê-la terminar.”
Com bateria e guitarra fortes e níveis de energia impressionantes, não foi uma entrada suave. Eles até implantaram um megafone. E a julgar pela arena cheia, muita gente estava aqui para eles também, para sucessos como Reeducação.
No entanto, o Blink-182 é, obviamente, o ato principal. As luzes diminuem às 20h45 e a multidão começa. Os familiares e famosos compassos de abertura de Richard Strauss Assim falou Zaratustra de 2001: Uma Odisseia no Espaço jogue enquanto o logotipo rabiscado do Blink-182 aparece lentamente na tela.
Eles sobem ao palco e se lançam direto nele com Hino, Parte Dois de 2001 Tire as calças e a jaqueta dando início ao show ao lado de pirotecnia, lasers e animações que durarão o tempo todo.
Próximo O show de rockos palavrões de Reunião de familiae uma ejaculação simbólica de serpentinas brancas explodindo na multidão.
Portanto, apesar do horário de início rápido e do conjunto apertado e impressionantemente cheio de energia, eles não cresceram muito.
Eles ainda parecem legais, infantis e em forma como sempre estiveram – algo que Mark Hoppus, 51, menciona com orgulho mais tarde no programa, depois que Tom DeLonge, 48, elogia seu pacote de seis. A certa altura, DeLonge parece beijá-lo na bochecha.
“E aí, Auckland, somos o Blink-182,” Hoppus diz, finalmente se dirigindo à multidão. “Estou tão feliz por estar aqui.”
Ele e DeLonge são co-capitães das brincadeiras do show, com Travis Barker, 48 – alguém de quem vimos um lado sincero nos últimos anos ao lado da esposa Kourtney (também em Auckland neste fim de semana) no Os Kardashians – silencioso atrás da bateria.
Barker dá uma performance aos fãs, com sua bateria sendo o assunto do show. Tão bom que a certa altura, em uma espécie de truque de mágica impressionante, Hoppus, perguntando ao público se eles “querem ver algo legal?” vende os olhos de seu colega de banda, que continua tocando o resto da música aparentemente despreocupado.
“Bom trabalho, Travis Barker”, Hoppus fala lentamente, antes de lançar algumas das piadas estrategicamente profanas que eles sabem que garantem atenção; neste ponto, isso é esperado deles.
“Seja legal conosco, acabamos de vir da porra da Austrália”, diz Hoppus. “Foda-se esse lugar, estou feliz por estar aqui. F*** Austrália.” Ele esclarece – certamente tendo visto as manchetes de Christchurch depois de ter dito a mesma coisa sobre a Cidade Jardim depois que a banda cancelou seu show lá – que ele quis dizer “fazer sexo e ter relações sexuais com a Austrália” antes de acrescentar “seu continente não tem cobras, eu Adoro esse lugar”.
Eles são experientes, dizem essas coisas há décadas. Tudo faz parte do show.
“Este é o primeiro ano em que estamos bem”, ele brinca, antes de falar sério. “Tom teve um dia muito difícil hoje”, diz Hoppus, e pede ao público que lhe envie lembranças.
Talvez mostrando sua idade, ou um desejo de reconhecer o que passaram ao longo dos anos desde que nasceram o Blink-182 em 1992; DeLonge fala sobre os desafios que enfrentaram; Barker sobreviveu a um acidente de avião, Hoppus sobreviveu ao câncer, DeLonge “sobreviveu ao abandonar” a banda.
Iluminados novamente, eles revelam mais detalhes sobre suas vidas, incluindo uma parada no Taco Bell no caminho para o show. “Você quer saber alguns fatos sobre esta noite?” DeLonge brinca. “Auckland tem algumas das mulheres mais bonitas do mundo, uma pena que elas não puderam estar aqui esta noite”, ele nega, antes Dance Comigo.
Depois, uma mudança de tom. “É a porra da parte emo do show”, anuncia DeLonge. “Quero aquela angústia de volta, quero que essa franja cresça”, diz ele. “Aquela tainha de merda” e jeans skinny que você provavelmente pegou emprestado da sua namorada e uma camiseta do My Chemical Romance.
Há uma mensagem para os roadies antes Abaixo, então Hoppus declara “isto é uma cantoria”, alertando a multidão para esperar pelo segundo verso. “Não cante para mim. Isso é rude”, ele brinca, antes de começar Sinto sua faltaencerrando seu hit mais gótico com um acabamento poderoso e destruidor.
Então, finalmente, é “aquela hora” – 10 horas para ser mais preciso, sugerindo que a banda tem uma agenda…
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